Возникновение Метавселенной привело к совершенно новой цифровой экономике, определяемой виртуальным опытом и взаимодействием. В свою очередь, также появляются экосистемы метавселенной, состоящие из аватаров, которые позволяют людям выражать себя с помощью цифровых настраиваемых 3D-персонажей. Эта идея недавно была широко распространена, когда материнская компания Facebook, Meta, представила серию инклюзивных аватаров.
Хотя Метавселенная может показаться футуристической, недавние выводы технологической исследовательской и консалтинговой компании Gartner предсказывают, что к 25 году 2026% людей будут проводить в Метавселенной не менее одного часа в день. Вице-президент Gartner Марти Резник также предсказал, что 30% организаций к 2026 году во всем мире будут продукты и услуги в Метавселенной.
Модные NFT — следующий большой тренд
Учитывая это, неудивительно, что цифровая мода, созданная для сред метавселенной, также начинает разворачиваться. Локеш Рао, соучредитель и главный операционный директор Trace Network Labs — децентрализованного протокола, позволяющего брендам образа жизни и предметов роскоши входить в Метавселенную, — сказал Cointelegraph, что мода всегда была для людей способом самовыражения и самовыражения в физическом мире. Тем не менее, поскольку люди все чаще делят свое время между физическим миром и Метавселенной, Рао считает, что спрос на виртуальные предметы роскоши для жизни растет. В частности, Рао упомянул, что цифровая мода в виде невзаимозаменяемых токенов или NFT начинает набирать обороты у крупных брендов и дизайнеров одежды высокого класса:
«Fashion NFT — это просто токенизированная одежда, аксессуары, текстиль и другие носимые устройства, созданные для существования в виртуальных мирах. Их цель довольно проста. Они дают нам возможность выразить себя в Метавселенной».
По мнению Рао, стало очевидным, что крупные бренды начинают обращать внимание на NFT. В декабре 2021 года производитель спортивной одежды Nike объявил о приобретении бренда виртуальных кроссовок и предметов коллекционирования RTFKT в качестве первого шага к включению метавселенной. Дэни Лофтус, основатель цифровой модной платформы This Outfit Does Not Exist, сообщил Cointelegraph, что это приобретение демонстрирует, что традиционные модные бренды вскоре должны будут приблизиться к цифровым моделям. «В будущем к Метавселенной и цифровой моде нужно будет относиться серьезно», — сказала она.
Также примечательно, что люксовые бренды высокого класса, такие как Dolce & Gabbana и Jimmy Choo, запустили свои собственные коллекции NFT в прошлом году во время Недели моды в Нью-Йорке 2021. Коллекция NFT Dolce & Gabbana, состоящая из девяти предметов, была разработана UNXD, создателем и куратором бутика. для культовых люксовых брендов. Шаши Менон, издатель Vogue Arabia из Дубая, основатель и главный операционный директор UNXD, сказал Cointelegraph, что мода играет невероятно важную роль в идентичности, а также в NFT:
«Часть тезиса UNXD заключается в том, что мода станет одним из первых убийственных вариантов использования в Метавселенной. То, что у вас в кошельке, говорит о том, кто вы, как вы хотите, чтобы вас воспринимали, и что вы можете делать на платформах Web3 или даже в реальном мире».
Имея это в виду, Менон добавил, что UNXD сосредоточена не только на создании лучших визуальных эффектов, которыми можно наслаждаться как на предмет искусства, но и на открытии опыта работы с ведущими мировыми брендами для сообщества коллекционеров UNXD. «Все это стало возможным благодаря NFT», — заметил он.
Модные NFT появятся на подиуме в 2022 году
Учитывая то влияние, которое NFT уже оказывает на мир моды, кажется вполне логичным, что цифровые дизайны теперь представлены в средах метавселенной. В частности, мир моды и Web3 действительно сталкиваются, поскольку события «Недели моды Metaverse» приносят свои плоды.
Например, Everyrealm — группа активных инвесторов и разработчиков экосистем метавселенной — провела свою Неделю моды в метавселенной 14 февраля 2022 года, совпадающую с Неделей моды в Нью-Йорке в 2022 году. Показ мод в метавселенной был организован Blueberry Entertainment, брендом цифровых носимых устройств, и проходил в метавселенной Second Life, виртуальном мире, запущенном в 2003 году. На показе мод были представлены модели Джонатана Симхая, высококлассного дизайнера женской одежды и основного продукта Недели моды в Нью-Йорке.
Джулия Шварц, соучредитель Everyrealm, сообщила Cointelegraph, что цель компании состояла в том, чтобы продемонстрировать, что цифровая мода имеет место в более широком бизнесе, предоставив цифровым носимым устройствам взлетно-посадочную полосу в Метавселенной. Шварц добавил, что мероприятие совпало с Неделей моды в Нью-Йорке, чтобы люди могли познакомиться с модой в новой и захватывающей сфере, которая также не была ограничена ограничениями COVID-19. «Когда мы открыли Неделю моды Metaverse для публики в Second Life, у нас было более 40,000 2022 посетителей», — сказал Шварц. Она уточнила, что Everyrealm сотрудничала с Джонатаном Симкаем, чтобы создать десять стилей осень-зима XNUMX года для Метавселенной:
«Впервые цифровые носимые устройства NFT дебютировали в Метавселенной раньше своих физических аналогов, продемонстрировав резкий сдвиг в том, как люди потребляют и воспринимают моду и культуру».
Несмотря на то, что это новаторство, здесь важно отметить, что показ мод Everyrealm состоял из носимых модных NFT, а не только цифровых модных дизайнов. В то время как цифровая мода может быть наложена на фотографии, которые будут размещены в социальных сетях, или на 3D-аватары, Шварц заметил, что Метавселенная дает людям возможность не только участвовать в культуре, но и владеть ее частью посредством покупки невзаимозаменяемых токенов. Вторя Шварцу, Джастин Банон, соучредитель Boson Protocol — платформы, которая позволяет брендам продавать физические предметы в Метавселенной, — сказал Cointelegraph, что включение NFT в цифровые носимые устройства дает людям сильные права собственности, поскольку они владеют постоянным активом. «Это становится частью истории моды или семейной реликвией, которую можно передавать из поколения в поколение. Эти права собственности определяют ценность NFT, поскольку люди ценят то, что они действительно владеют активами».
При этом Шварц объяснил, что шесть дизайнов Джонатана Симхая были преобразованы в NFT для показа мод Everyrealm, отметив, что один из них был изделием один на один, которое было продано примерно за 3,000 долларов. «Владелец 1/1 NFT получит физический предмет из коллекции осень-зима 2022 Джонатана Симхая», — сказал Шварц.
NFT выводят моду на новый уровень
В то время как показ метавселенной Everyrealm совпал с Неделей моды в Нью-Йорке, еще одна модная коллекция NFT была запущена во время Недели моды в Париже в этом году. Терренс Чжоу, дизайнер из Нью-Йорка, чьи работы были представлены на обложках журналов, включая Vogue, Elle и Marie Claire, сообщил Cointelegraph, что он запустил свою первую коллекцию NFT 3 марта 2022 года через рынок цифровой моды The Dematerialised. Известная как INFINITE, Чжоу описывает свою коллекцию NFT как модный опыт, созданный для сознания, а не для тела:
«Эта коллекция переосмысливает и расширяет потенциал носимого искусства в виртуальном мире. Когда люди видят моду, они часто думают, что это товар, но я вижу моду как искусство. Вот почему я нахожу вдохновляющим создание NFT, чтобы люди могли коллекционировать и владеть ими как произведениями искусства, а также носить их виртуально или в реальной жизни. Это меняет правила игры».
По словам Чжоу, в его коллекции INFINITE шесть NFT, три из которых были представлены во время Недели моды в Париже. Он объяснил, что уникальные NFT представляют собой расширение его физических разработок, но дополняют области, которые невозможно реализовать в реальной жизни. «Все мои фантазии о моде не могут быть реализованы в физическом мире, но эти модные вещи оживают и могут рассказывать истории в цифровом мире. Становится намного поэтичнее».
Например, Чжоу поделился, что коллекция INFINITE рассказывает о преобразующем опыте идеи любви и интимных отношений, приглашая людей к диораме эмоций, вызванных таким исключительным человеческим взаимодействием. Чжоу уточнил:
«Вдохновленные Русалочкой и греческой мифологией сирен, три NFT исследуют сексуальные фантазии нелогичным образом, смешивая антропоморфные структуры с абсурдными представлениями, такими как выпуклые формы и рыбьи хвосты. Форма воздушного шара с бьющимся сердцем объединяет коллекцию в сочетании с двумя отчетливыми хвостами русалки, символизирующими безответную любовь и телесную жертву».
В дополнение к расширению творческих возможностей модные NFT также позволяют дизайнерам более тесно общаться с потребителями. Чжоу объяснил, что с точки зрения дизайнера NFT расширяют возможности, поскольку позволяют ему напрямую взаимодействовать со своей аудиторией. Джонатан Симкай, дизайнер-дебютант Недели моды Everyrealm, далее сказал Cointelegraph, что коллекция NFT — это захватывающий способ привлечь более широкую аудиторию:
«Будущее моды существует в Метавселенной наряду с реальной одеждой и активациями. Для меня это больше касается доступности и построения сообщества. Активация в Метавселенной позволяет нам связаться с клиентом, который, возможно, не знаком с брендом, но позволяет ему создать цифровую личность с помощью одежды».
Что касается Симхая, Шварц упомянул, что участница Недели моды Everyrealm's Metaverse Fashion Week отметила, что она хотела бы виртуально надеть один из представленных белых брючных костюмов NFT, поскольку она «никогда не сможет надеть их в реальной жизни». Шварц объяснил: «Эти платформы позволяют нам исследовать пространство, убегать и существовать, не опасаясь осуждения, стигмы или давления со стороны общества».
NFT продолжат появляться на подиуме в этом году
Учитывая успех, наблюдаемый в настоящее время в моде NFT, вполне вероятно, что цифровой дизайн продолжит дебютировать в Метавселенной. Эта идея подкрепляется платформой метавселенной Decentraland, которая недавно объявила, что проведет одно из крупнейших мероприятий недели цифровой моды, которое состоится 24-27 марта 2022 года.
Джиджи Грациози Казимиро, глава Недели моды Decentraland’s Metaverse, сообщил Cointelegraph, что в Decentraland пройдут четыре дня показов, показов мод, всплывающих магазинов и вечеринок с участием самых известных имен в мире моды. Например, Касимиро упомянул, что лондонский ритейлер Selfridges начнет Неделю моды Metaverse 23 марта открытием своего флагманского магазина Metaverse.
На мероприятии также будет представлена футуристическая взлетно-посадочная полоса, на которой будут проходить ежедневные показы культовых домов моды, таких как Dolce & Gabbana, Dundas и Etro. Другие чисто цифровые модные бренды, такие как The Fabricant и новые дизайнеры, также дебютируют в цифровых носимых устройствах. «Мода — это собственная экономика. Мы проводим Неделю моды Metaverse, чтобы объединить создателей сообщества с индустрией моды в одном месте. Миссия состоит в том, чтобы соединить физическую моду с цифровой. Поэтому мы привлекаем крупные бренды вместе с новыми создателями», — пояснил Касимиро.
Кроме того, Касимиро упомянул, что Неделя моды Metaverse будет состоять из смеси NFT и цифровой моды, отметив, что некоторые модели будут связаны с торговыми площадками NFT. Касимиро считает, что Неделя моды Decentraland, скорее всего, привлечет как Web3, так и традиционную модную аудиторию: «Бренды хотят лучше понять, как охватить традиционную аудиторию и привлечь новых клиентов с помощью доступа к Метавселенной. Мы ожидаем увидеть много новичков в Decentraland на этом мероприятии».
Переосмысление будущего моды с помощью NFT
Хотя становится ясно, что NFT — это будущее моды, также важно отметить, что этот сектор по-прежнему требует как технического, так и умственного развития.
Для модных брендов, входящих в Метавселенную, Касимиро объяснил, что главная задача — заставить их понять бесконечные возможности и масштабы виртуальных сред. «Бренды приходят и думают, что в Метавселенной они могут делать то же самое, что и на традиционных подиумах, но бренды могут быть гораздо более креативными. Процесс создания становится все более совместным».
С точки зрения традиционных модельеров, входящих в Web3, может быть сложно изначально преобразовать одежду из реального мира в цифровой дизайн, но Симхай поделился, что это был интересный процесс для изучения. «Как дизайнер я провожу так много времени, работая с одеждой и тканями в реальном мире. Для этого проекта уйма времени была потрачена на «виртуальную примерку», чтобы убедиться, что одежда сохраняет целостность одежды в реальной жизни». Этот аспект также остается проблемой для кураторов, поскольку Менон объяснил, что роль UNXD состоит в том, чтобы уловить дух дизайнера и распространить его на Метавселенную наиболее осмысленным образом. «Для люксовых брендов, в частности, требуется очень много деталей, чтобы сделать это правильно, и мы очень тесно сотрудничаем с дизайнерами, чтобы сделать это. Это очень сложный подход, но он требует роскоши».
Наконец, остаются технические проблемы, связанные с обеспечением надлежащего отображения высококачественных цифровых носимых устройств в средах метавселенной. Например, Бэнон упомянул, что одной из самых больших проблем, с которыми сегодня сталкивается цифровая мода, является качество разрешения в определенных виртуальных мирах. «Многие не имеют достаточного разрешения для рендеринга модных вещей так, как хотелось бы. Однако, как мы видели во всех других аспектах информационных технологий, когда дело доходит до качества, со временем все становится лучше».
Действительно, по мере развития моды в будущем непременно последуют улучшения. Меган Каспар, управляющий директор Magnetic Capital и член Red DAO — децентрализованной автономной организации, ориентированной на моду, — сообщила Cointelegraph, что потребность в отраслевых стандартах и совместимости во всех средах метавселенной теперь необходима для обеспечения более высокого качества продуктов. К счастью, над этой задачей ведется работа.
Например, Марджори Эрнандес, основатель LUKSO — инфраструктуры блокчейна, обеспечивающей стандарты для физических и цифровых товаров, — сообщила Cointelegraph, что платформа планирует объединить как физический, так и цифровой мир, создав цельную и совместимую экосистему с технологией блокчейна:
«Как цифровые, так и физические предметы одежды могут быть аутентифицированы в сети как NFT, что позволяет подтвердить право собственности, доказательство подлинности, мультивселенную интероперабельность и полезность. С нашими новыми стандартами и NFT 2.0 цифровая модная одежда может даже обновляться в зависимости от сезона, тенденций, отношений между владельцами или для обозначения особых моментов в истории бренда».
Учитывая это, Эрнандес, наряду с другими участниками отрасли, считает, что будущее моды лежит за интероперабельными и дематериализованными NFT. «С оцифровкой творческие возможности для индустрии моды и даже для начинающих дизайнеров безграничны», — сказала она. Шварц добавил, что «по мере того, как бренды ищут новые способы взаимодействия с клиентами, Метавселенная предоставит возможности для экспериментов в виде цифровых/физических активаций и товаров».
Источник: https://cointelegraph.com/news/nft-fashion-hits-the-runway-as-designers-launch-in-the-metaverse.