Энди Уорхол любил бы (или, возможно, ненавидел) NFT – журнал Cointelegraph

Если бы Энди Уорхол — самый известный художник 20-го века — был жив сегодня, он бы делал NFT. Причина проста: потому что для Уорхола бизнес был искусством. Итак, я решил немного покопаться и поговорить с экспертами Уорхола, чтобы узнать, есть ли дело.

Но Уорхол был художником, который бросает вызов простым определениям, и не все стремились исследовать в высшей степени спекулятивный характер гипотезы. Профессор Голан Левин, профессор электронного искусства в Университете Карнеги-Меллона, сказал, что не может помочь, и вместо этого предложил мне «спросить биографа Уорхола или экстрасенса».

Справедливо. Итак, я связался с известным биографом Уорхола Блейком Гопником, автором Уорхол.

А потом я нашел экстрасенса Уорхола.

Гопник — искусствовед и постоянный автор The New York Times. Он автор Уорхол, исчерпывающая биография поп-исполнителя.

Поиск в Интернете показал, что также можно было устроить сеанс с Энди Уорхолом в рамках туристического опыта Лос-Анджелеса.

Я отложил сеанс на потом. Я бы не осмелился оспаривать прямую связь медиума с Уорхолом — меня беспокоило то, что экстрасенсу будет трудно объяснить Уорхолу NFT.

Наследие Энди Уорхола — дань NFT

Уорхол
Уорхол, Блейк Гопник

Биография Уорхола, написанная гопниками, казалось, утверждала, что деньги были средством, но конечной целью Уорхола всегда была провокация. Уорхолу нравилось зарабатывать деньги, чтобы финансировать все свои творческие занятия, но он всегда стремился быть провокационным. Таким образом, NFT, которые могут быть как провокационными, так и прибыльными, кажутся средством, которое он бы принял. 

Во-первых, более поздние кино- и фотоработы Уорхола становились все более провокационными, граничащими с порнографическими. Дневники Уорхола дают захватывающее представление о временах до пробуждения и художественных мотивах Уорхола в 1980-х годах. 

Во-вторых, «что такое искусство» и являются ли НФТ искусством — неправильный вопрос. Это минное поле. Колборн Белл, основатель Crypto Museum of Modern Art, говорит я - в основном, они не. «С самого начала многие NFT не являются искусством. Их действительно нет».

Ключевым аргументом в пользу моей любимой теории является то, что Уорхол немедленно использовал новое художественное средство, когда оно было доступно для коммерческого успеха.

И его работа также не считалась искусством большей частью истеблишмента — он был вынужден принять эту реальность. Это похоже на позицию NFT в современной популярной культуре. Признанные коллекции от Fidenza ставят под сомнение само понятие искусства и художников. Если компьютер производит работу, это вообще искусство? они спрашивают.

Исторических параллелей много.

Уорхол превратил обыденность в искусство

Уорхол был пионером в превращении коммерческих и обыденных предметов, таких как банки супа Кэмпбелла, в искусство. Он снимал фильмы, продюсировал ранние музыкальные клипы и даже вел ток-шоу на MTV в 1980-х годах.

Он также произвел сотни произведений в хорошо укомплектованной студии, известной как «Фабрика».

Искусствоведы избегали его — Музей современного искусства в Нью-Йорке отказал ему в безвозмездной передаче работы под названием «Обувь» в 1956 году — Уорхол тогда понял, что портреты людей могут быть очень прибыльными. 

За ним сидело множество разных покровителей, но, по словам Гопника, каждый портрет мог существовать только как одна или две картины. Его самые большие тиражи репродукций Мэрилин Монро насчитывали 200 изображений, и они никогда не были дешевыми, объясняет Гопник. 

Для сравнения, в то время как NFT могут быть полностью уникальными, монетные дворы обычно насчитывают 10,000 XNUMX штук.

Уорхол рисовал политических лидеров, таких как Мао и Ленин (Че Гевара приписывался ему, но был подделкой, нарисованной его помощником). И он рисовал знаменитостей, таких как Элвис, Мэрилин Монро и Мик Джаггер.

Королевы
«Правящие королевы» — серия из 1985 шелкографических портретов 16 года.

Понятно, что несложно предположить, что Уорхолу нравились НФТ: легко воспроизводимые массовые коллекции на тему или широко узнаваемая личность.

И вот в чем загвоздка: эти изображения были уорхоловским «иди на хуй» истеблишменту. Он говорил, Мои работы коммерческие, и я собираюсь их продать

Криптовалюта — это в той или иной степени «большой пиздец» для установленного финансового порядка и мира искусства. NFT — это новая бизнес-модель для создателей — спекулятивная, конечно, — но новая модель для масштабирования продаж произведений искусства.

Некоторые очень успешные предприятия NFT представляют собой современную масштабируемую версию старых бизнес-моделей. Например, Moonbirds стремились создать механизм доказательства, и он превратился в своего рода студию для креативщиков. И Bored Yacht Ape Club, возможно, представляет собой вариант модели загородного клуба. Они стремятся преодолеть масштабные ограничения, с которыми сталкиваются те бизнес-модели IRL, в которых NFT представляют собой форму членства в клубе и предоставляют владельцам, например, бесплатный вход на мероприятия или возможность просто общаться с другими членами клуба благодаря их общим эксклюзивным золотым Билеты. 

Для Уорхола бизнес был искусством

«Возможно, искусство Уорхола предвосхитило NFT, потому что он доказал, что бизнес сам по себе может быть формой искусства.

Итак, искусство Уорхола доказало, что бизнес может быть формой искусства. Джон Ипполито, профессор новых медиа Университета штата Мэн, нарисовал ссылку на НФЦ в своем блоге, письмо:

«Хороший бизнес — лучшее искусство», — утверждал Уорхол. Однажды он заявил, что хочет продать акции своей компании на Уолл-Стрит. Хотя Уорхол раздвинул границы того, что такое искусство, он также сказал: «Не думайте о том, чтобы создавать искусство, просто делайте это.

В какой-то степени Уорхол стремился масштабировать арт-индустрию — и это именно то, что делают НФТ. Так что легко представить, что Уорхол наслаждайтесь выкачиванием NFT в большем масштабе, чем Дэмиен Херст

Читайте также


Особенности

Новый взгляд на 1602 год: являются ли DAO новой корпоративной парадигмой?


Особенности

Момент перестройки капитализма: рост биткойнов при падении экономической централизации

Гопник оспаривает эту идею. «Фабрика» была ироническим прозвищем его художественной мастерской — у него было всего один-два помощника. Он был игры на заводском производстве. Произведение Уорхола было не больше, чем у любого другого современного художника», — объясняет Гопник журналу.

Гопник должен знать, поскольку в настоящее время он курирует выставку, посвященную идее Уорхола о «деловом искусстве». Этот оборот фразы относится к бизнесу как к ироническому средству для создания искусства. Он говорит, что Уорхол был просто игры с идеей. Он всегда хотел, чтобы его воспринимали всерьез как художника.

NFT утомили бы Уорхола, считает Гопник. «К настоящему времени он сочтет это избитой концепцией и займется чем-то другим». В качестве доказательства Гопник отмечает, что в 1962 году Уорхол нарисовал 32 банки супа Кэмпбелл как первые шаги молодого движения поп-арта. К 1965 году он сказал, что больше никогда не будет рисовать. 

«Уорхол играл с бизнесом как с поставкой произведений искусства, как с способом притвориться частью этого не связанного с искусством мира коммерции: «Просто посмотрите на меня. Я великий художник, я могу делать все, что захочу, я могу перенести искусство в эту другую область».

NFT слишком коммерческие для Уорхола 

Хотя он и является поклонником Уорхола, Гопник не является большим поклонником NFT и писал в мартовской статье 2021 года в The New York Times говорится, что «искусства NFT просто не существует». Искусство заключается в том, чтобы перевернуть NFT для получения прибыли, написал он. То, как покупаются и продаются NFT, автоматически поднимает вопрос о значении «владения». Он отметил, что Дэмиен Херст, один из первых крупных художников, перешедших на NFT в 2021 году, иронично назвал свой релиз NFT «Валютой».

Но разве не в этом дело? NFT — это культурная бизнес-валюта. Возможность масштабирования дает художникам возможность удовлетворять запросы потребителей во многих ценовых категориях.

На этом экспериментальном этапе в бизнес-моделях, основанных на NFT, появляется некоторая артистичность. Создайте сообщество, создайте некоторую эксклюзивность, и покупатели придут. NFT превзошли криптовалюту как движение поп-культуры. В 2021 году NFT стали мейнстримом криптовалют. 

Тем не менее, Ипполито также считает, что NFT теперь могут стать слишком популярными для провокаций Уорхола:

«Возможно также, что Уорхол был бы рад видеть больше людей, занимающихся искусством в целом, и я тоже. Но я не думаю, что он сам прикоснулся бы к NFT. Я вижу в его «деловых» инициативах расширение границ искусства, а не укрепление иерархии». 

Так что, если NFT не об искусстве, а о создании аудитории для масштабируемых продаж, возможно, они слишком рекламный ролик для Уорхола. «Я думаю, что большинство NFT служат двойной цели: открыто поддерживать тех, кто занимается искусством, и тайно проверять криптовалюты», — утверждает Ипполито.

Возможно, NFT были разработаны как механизм адаптации криптовалюты еще до того, как они стали популярными среди спекулятивных инвесторов в 2021 году. Как я уже отмечал, когда я пытался оценить клоны NFT или «производные» проекты NFT, искусство находится в коде для сторонников открытого исходного кода, а также для курирования коллекции. 

И NFT укрепляют иерархию бизнеса. Найк уже сделал 200 миллионов долларов на гонорары и продажи кроссовок NFT. Уорхол, вероятно, не хотел бы быть инструментом корпорации, но, возможно, Уорхол взял бы Crypto.com или Coinbase в качестве покровителя своего искусства.

«Его могло заинтересовать сопротивление, присущее криптовалютам, как своего рода примитивному капитализму», — говорит Гопник, отмечая, что Уорхол был очень левым и антиэлитарным. Возможно, тогда его бы увлекли «NFT сопротивления», которые использовались для сбора средств на UkraineDAO..

Уорхол любил экспериментировать.

Независимо от того, был ли успех в бизнесе второстепенным по сравнению с целью Уорхола раздвинуть творческие границы, Гопник считает, что неизменная технология, безусловно, очаровала бы Уорхола.

Гопник отмечает, что, поскольку NFT сохраняют деяния, а не историю искусства и прославление искусства, Уорхола может заинтересовать эта часть транзакционной стороны и игра с базовой технологией.

«Я ненавижу предполагать, что сделал бы Уорхол, но NFT ужасно наивны с художественной точки зрения, поэтому более вероятно, что он заинтересуется блокчейнами.

Это правда, что большинство людей не могут представить долгосрочную цену или ценность для большинства NFT. Они также настолько универсальны по своему стилю, что их часто трудно запомнить, поэтому долговечность отдельных серий или монетных дворов еще не гарантирована. Но неизменность токенов (с учетом некоторых технических оговорок) гарантирована. В конце концов, в этом и заключается основная идея расширения границ искусства и творческих индустрий с помощью NFT.

Есть намеки на то, что Уорхолу, возможно, нравилось, что блокчейны теоретически могут предоставить доказательство права собственности на вечность. Знаменитое высказывание Уорхола: «Идея не в том, чтобы жить вечно; это создать что-то, что будет». 

Уорхол всегда был футуристом, ищущим следующую новую среду.

Amiga
Энди Уорхол, Без названия (Автопортрет), отчеканенный как NFT в 2021 году. Источник: © Фонд Энди Уорхола.

Уорхол и компьютерное искусство

В мае 2021 года Фонд Уорхола выставил на аукцион некоторые необнаруженные компьютерные оригиналы Уорхола как NFT, но не обошлось без разногласий. Архивариус, который нашел файл, был возмущен поскольку они «воссоздали исходные файлы».

Профессор Левин, работавший над созданием коллекции, не считал их «оригинальными произведениями» Уорхола, а скорее данью его экспериментам. По словам Левина, Уорхолу подарили второй из существующих компьютеров Amiga.

Однако история Уорхола и первых компьютеров любопытна. Алана Кушнир, арт-юрист и куратор, рассказала журналу, что первопроходцем в медиуме является часть искусства.

«Уорхол использует ранний персональный компьютер для создания цифровых произведений искусства — это важный исторический предшественник художников, работающих с NFT. Уорхол имел отношение к NFT, сам того не зная.

Она предполагает, что «откровенно коммерческая направленность Уорхола намного опередила свое время», и он также был рад установить партнерские отношения с брендами в 1980-х годах. «Искусство и коммерция могут пересекаться интересным образом, и Уорхол знал это. Подумайте о его трафаретных изображениях знаков доллара начала 80-х — он беззаботно и упрощенно сочетал богатство и искусство — чтобы привлечь массы».

Кушнир объясняет: «Некоторые художники хорошо понимают, что должно произойти, и могут настроить свою художественную практику, чтобы решить эту проблему». У Уорхола, например, было пророчество о том, что в будущем все будут знамениты на 15 минут. Это произошло в случае с реалити-шоу и стало еще короче с появлением социальных сетей.

Тем не менее, она также утверждает, что «аргумент «Уорхолу понравится НФТ» несостоятелен, так это то, что «хорошие художники, такие как Уорхол, являются социальными комментаторами — они отодвигают занавески на внутренней работе современного общества. Большинство NFT не утруждают себя этим».

Это три удара по моей теории от экспертов. И последняя проблема в этой теоретической дискуссии…

Искусство по-прежнему нуждается в связи с художником…

Возвращаясь к аргументу «бизнес — это искусство», возможно, криптография создала новый экспериментальный механизм коммерциализации и торговли искусством, включая новые механизмы роялти. Уорхол хотел провести IPO своей компании, поэтому ему, возможно, нравилась идея о выплате артистам частичных гонораров. 

Но искусству нужен узнаваемый художник, а это не всегда возможно с генеративным искусством, таким как CryptoPunks или работы Fidenza..

Ипполито сомневается в каких-либо художественных достоинствах «кодового искусства». «Фундаментальное различие между поп-артом и смарт-контрактом ERC-721 заключается в связи с художником», — говорит он.

«Заманчиво сказать, что изображения в стиле PFP, сгенерированные алгоритмами, не могут иметь индивидуальности, но я верю, что личности многих художников, использующих код, проявляются в их работах».

Вполне уместно, что биографу Уорхола, гопнику, принадлежит последнее слово:

«Уорхола могут заинтересовать самые нелепые NFT — но только после того, как они упадут до 0.99 доллара. Ему нравилось подрывать представление о ценном искусстве. Он любил все, что было проблематичным и хлопотным. NFT таковы: проблема для мира искусства, финансового мира и журналистского мира.

Но с другой стороны, творчество Уорхола требовало огромной новизны и тонкости. 

«Большинство людей не понимают, что он был полностью предан идее авангардного искусства. Что важно в Уорхоле, так это его исключительная сложность и двусмысленность. И из-за этого очень трудно представить, что он хотел бы NFT сейчас».

«Для меня NFT на данный момент подобны коллекционным карточкам, но я жду коллекции NFT, настолько специфичной для NFT, что она снесет мне крышу». 

А может в этом и смысл. Кто знает, что Уорхол мог бы сделать с NFT?

Читайте также


Особенности

Криптовалютные индексаторы борются за победу над нерешительными инвесторами


Особенности

Цифровой юань Китая является экономическим кибероружием, а США разоружаются

Макс Зонтик

Макс Парасол — исследователь RMIT Blockchain Innovation Hub. Он работал юристом в сфере прямых инвестиций и был частью стартапа криптовалюты на ранней стадии, который был слишком амбициозным.

Источник: https://cointelegraph.com/magazine/andy-warhol-loved-or-hated-nfts/