Если бы Энди Уорхол — самый известный художник 20-го века — был жив сегодня, он бы делал NFT. Причина проста: потому что для Уорхола бизнес был искусством. Итак, я решил немного покопаться и поговорить с экспертами Уорхола, чтобы узнать, есть ли дело.
Но Уорхол был художником, который бросает вызов простым определениям, и не все стремились исследовать в высшей степени спекулятивный характер гипотезы. Профессор Голан Левин, профессор электронного искусства в Университете Карнеги-Меллона, сказал, что не может помочь, и вместо этого предложил мне «спросить биографа Уорхола или экстрасенса».
Справедливо. Итак, я связался с известным биографом Уорхола Блейком Гопником, автором Уорхол.
А потом я нашел экстрасенса Уорхола.
Гопник — искусствовед и постоянный автор The New York Times. Он автор Уорхол, исчерпывающая биография поп-исполнителя.
Поиск в Интернете показал, что также можно было устроить сеанс с Энди Уорхолом в рамках туристического опыта Лос-Анджелеса.
Я отложил сеанс на потом. Я бы не осмелился оспаривать прямую связь медиума с Уорхолом — меня беспокоило то, что экстрасенсу будет трудно объяснить Уорхолу NFT.
Наследие Энди Уорхола — дань NFT
Биография Уорхола, написанная гопниками, казалось, утверждала, что деньги были средством, но конечной целью Уорхола всегда была провокация. Уорхолу нравилось зарабатывать деньги, чтобы финансировать все свои творческие занятия, но он всегда стремился быть провокационным. Таким образом, NFT, которые могут быть как провокационными, так и прибыльными, кажутся средством, которое он бы принял.
Во-первых, более поздние кино- и фотоработы Уорхола становились все более провокационными, граничащими с порнографическими. Дневники Уорхола дают захватывающее представление о временах до пробуждения и художественных мотивах Уорхола в 1980-х годах.
Во-вторых, «что такое искусство» и являются ли НФТ искусством — неправильный вопрос. Это минное поле. Колборн Белл, основатель Crypto Museum of Modern Art, говорит я - в основном, они не. «С самого начала многие NFT не являются искусством. Их действительно нет».
Ключевым аргументом в пользу моей любимой теории является то, что Уорхол немедленно использовал новое художественное средство, когда оно было доступно для коммерческого успеха.
И его работа также не считалась искусством большей частью истеблишмента — он был вынужден принять эту реальность. Это похоже на позицию NFT в современной популярной культуре. Признанные коллекции от Fidenza ставят под сомнение само понятие искусства и художников. Если компьютер производит работу, это вообще искусство? они спрашивают.
Исторических параллелей много.
Уорхол был пионером в превращении коммерческих и обыденных предметов, таких как банки супа Кэмпбелла, в искусство. Он снимал фильмы, продюсировал ранние музыкальные клипы и даже вел ток-шоу на MTV в 1980-х годах.
Он также произвел сотни произведений в хорошо укомплектованной студии, известной как «Фабрика».
Искусствоведы избегали его — Музей современного искусства в Нью-Йорке отказал ему в безвозмездной передаче работы под названием «Обувь» в 1956 году — Уорхол тогда понял, что портреты людей могут быть очень прибыльными.
За ним сидело множество разных покровителей, но, по словам Гопника, каждый портрет мог существовать только как одна или две картины. Его самые большие тиражи репродукций Мэрилин Монро насчитывали 200 изображений, и они никогда не были дешевыми, объясняет Гопник.
Для сравнения, в то время как NFT могут быть полностью уникальными, монетные дворы обычно насчитывают 10,000 XNUMX штук.
Уорхол рисовал политических лидеров, таких как Мао и Ленин (Че Гевара приписывался ему, но был подделкой, нарисованной его помощником). И он рисовал знаменитостей, таких как Элвис, Мэрилин Монро и Мик Джаггер.
Понятно, что несложно предположить, что Уорхолу нравились НФТ: легко воспроизводимые массовые коллекции на тему или широко узнаваемая личность.
И вот в чем загвоздка: эти изображения были уорхоловским «иди на хуй» истеблишменту. Он говорил, Мои работы коммерческие, и я собираюсь их продать.
Криптовалюта — это в той или иной степени «большой пиздец» для установленного финансового порядка и мира искусства. NFT — это новая бизнес-модель для создателей — спекулятивная, конечно, — но новая модель для масштабирования продаж произведений искусства.
Некоторые очень успешные предприятия NFT представляют собой современную масштабируемую версию старых бизнес-моделей. Например, Moonbirds стремились создать механизм доказательства, и он превратился в своего рода студию для креативщиков. И Bored Yacht Ape Club, возможно, представляет собой вариант модели загородного клуба. Они стремятся преодолеть масштабные ограничения, с которыми сталкиваются те бизнес-модели IRL, в которых NFT представляют собой форму членства в клубе и предоставляют владельцам, например, бесплатный вход на мероприятия или возможность просто общаться с другими членами клуба благодаря их общим эксклюзивным золотым Билеты.
Источник: https://cointelegraph.com/magazine/andy-warhol-loved-or-hated-nfts/