Джоуи Сантьяго и Паз Ленчантин в новом альбоме Pixies «Doggerel» возвращаются на сцену

После выхода седьмого Эльфы студийный альбом Под Эйри в сентябре 2019 года группа была вынуждена покинуть гастроли в 2020 году, когда вступил в силу карантин ранней пандемии.

Повернувшись, группа в конечном итоге переключила передачу, перейдя от гастрольного режима к сочинительству, а певец, гитарист и автор песен Блэк Фрэнсис вступил в продуктивную полосу.

«Когда ударил дельта-штамм, нам пришлось отменить несколько концертов. И мое сердце просто упало. Кто знал, когда мы собираемся вернуться? Наконец, это казалось очевидным: давайте просто запишем новую пластинку», — объяснил басист и бэк-вокалист Паз Ленчантин. «Он начал писать примерно за два месяца до того, как мы начали запись, и у него было около 40 песен», — сказала она. «Мы никогда не были так готовы».

Записано в Вермонте в Guildford Sound. Вирши (теперь доступно на CD, виниле или кассете, а также через стриминговые сервисы через BMG), знаменует собой третий альбом Pixies как для Ленчантина, так и для продюсера Тома Далджети, конечным результатом которого является партия из дюжины песен с прекрасными нюансами и замысловатыми акустическими моментами, которые, тем не менее, объединяются в более зрелые, но все же мгновенно узнаваемые моменты Pixies.

Новый альбом знаменует собой первый в истории Pixies авторский кредит для гитариста Джоуи Сантьяго, который написал музыку для «Dregs of the Wine» и тексты для «Pagan Man», специальной гитары, купленной во время пандемии, которая на этот раз вырисовывается в его творческом процессе. около.

«Это была не та гитара, которую я на самом деле хотел получить. Но у меня есть очень хороший. Я думаю, что это Мартин 0-18. Это ¾, — объяснил Сантьяго. «В гитарном магазине был такой же диван, на котором я сейчас сижу. Я играл на гитарах на диване, чтобы посмотреть, каково это. Так что меньшая гитара чувствовалась лучше. Все это было предназначено для дивана», — сказал он. «Это во многом способствовало созданию этого альбома. Это заставило меня играть».

Я говорил с Сантьяго и Ленчантином о влиянии Гилфорд-Саунд, работая над Вирши и музыка как связь, поскольку Pixies, которые проводят концерты в Японии, запускают тур из Австралии и Новой Зеландии 2 декабря, прежде чем переехать в Европу в феврале 2023 года. Основные моменты двух отдельных видеозвонков, слегка отредактированные как по длине, так и по четкости, приведены ниже.

Итак, я читал о Гилфорд-Саунд в Вермонте. Это явно живописно. Я вижу, что это зеленая студия. Какое влияние оказало это место на Вирши?

ПАЗ ЛЕНЧАНТИН: Студия имеет значение. С моей стороны, это лучший по звучанию басовый альбом, который я когда-либо делал.

Guilford Sound… Я не знаю, что могло быть по-другому, потому что я не сделал ничего другого – я использовал тот же бас, что и всегда (мой любимый бас Fender P, который я фактически получил в Чикаго). Один из моих любимых инструментов на планете. Это моя настоящая любовь, чтобы наконец найти его. Я просто не буду играть ни во что другое. Это лучший по звучанию бас. Это 1965 года рождения 5 июня. Так что же может быть другим? Но каким-то образом в Guilford Sound это лучший звук, который я когда-либо слышал от своей бас-гитары. Тот же усилитель, все то же самое, но звук совершенен.

Я надеялся на это всю свою жизнь, и вот это случилось.

На этом альбоме есть несколько действительно красивых моментов – такие детализированные партии с акустическими вкраплениями. Как бы вы сказали, что написание песен выросло здесь за последние несколько лет, в частности, Вирши?

ДЖОУИ САНТЬЯГО: Я думаю, что он просто стал более зрелым. Он сделан лучше. Это происходит через три минуты без нашего ведома. Типа: «Что это?» Три минуты. Даже когда я собирал вещи здесь, я думал: «Как долго это длится? Интересно, сколько это времени… Три минуты?! Что случилось с короткими песнями?» Теперь нам будет нелегко писать короткие песни. Тогда это было похоже на: «К черту все. Это полторы минуты. Мы ничего не можем с этим поделать».

ПАЗ: Этот по сравнению с двумя другими, которые я сделал, был уникальным в том смысле, что мы вышли из пандемии и не знали, что произойдет — какова наша судьба. Мы собираемся выйти с пластинкой, с которой должны были отправиться в тур? Когда ударила дельта-деформация, нам пришлось отменить несколько концертов. И мое сердце просто упало. Кто знал, когда мы собираемся вернуться? Наконец, это казалось очевидным: давайте просто запишем новую пластинку.

Чарльз [Томпсон] начал писать примерно за два месяца до того, как мы приступили к записи, и у него было около 40 песен. Каждый день с того дня, как мы решили отправиться в студию, он писал новую песню — в основном, как акустические демо-версии.

Мы никогда не были так подготовлены. Обычно у нас есть несколько песен, но мы пишем их в студии. На этот раз Том Далджети получил 40 песен и заранее сформулировал свое представление обо всех песнях, которые будут действительно хорошо работать вместе, чтобы сделать потрясающую пластинку Pixies. Поэтому он решил, какие из них мы должны сделать. А было около 16 песен.

Я не люблю делать слишком много пре-продакшена, потому что я не знаю, что будут делать все остальные. Но мне нравится вникать в форму песен. Когда я вошел, я просто исходил из своего первого инстинкта. Для меня это самое главное. Потому что, если вы слишком много думаете об этом, это начинает звучать прямо.

На этот раз, что отличалось, так это то, что мы потратили больше времени не на придумывание песен, а просто на набор песен и добавление вещей. Мы смогли подумать о песнях, которые уже были там, и извлечь из них лучшее за наше время.

Что также отличало его, так это то, что наши отношения выросли в этот момент. Это третья запись Тома. Он вытянул из нас лучшие выступления. Потому что теперь он знает, как мы работаем, как играем и как подходим к песням. Он не пытается заявить о себе – он действительно вытягивает из нас все самое лучшее.

БОЛЬШЕ ОТ FORBESДэвид Ловеринг о новом бокс-сете Pixies 'Live In Brixton' и о том, что его ждет впередиBy Джим Райан

Таким образом, впервые за более чем 35 лет у Джоуи есть авторский кредит Pixies — на самом деле два. Каково было работать над «Остатками вина» и «Человеком-язычником»?

ПАЗ: Я знаю! Я так люблю это. Моя любимая новая вещь, которая произошла на этом альбоме, это услышать, что самый психоделический человек, которого я когда-либо встречал, придумывает на альбоме Pixies.

«Pagan Man» — это просто Джоуи. Вы действительно можете увидеть его. Вы действительно можете узнать его еще лучше, когда он пишет. Потому что он честный. Он не пытается быть кем-то другим. Я не думаю, что он может быть кем-то другим!

Почему это заняло так много времени? Я не знаю. Возможно, это была пандемия. Некоторые вещи действительно произошли, которые являются положительными. И в этом случае вполне может быть, что он купил именно эту гитару — акустическую гитару, которая вдохновила его на написание песен.

Джоуи, какую гитару ты купил и как она вдохновила тебя на создание "Dregs of the Wine" в музыкальном плане?

ДЖОУИ: На самом деле я хотел получить не ту гитару. Но у меня есть очень хороший. Я думаю, что это Мартин 0-18. Это ¾.

И это было во время пандемии. В гитарном магазине был такой же диван, на котором я сейчас сижу. Я играл на гитарах на диване, чтобы посмотреть, каково это. Так что меньшая гитара чувствовалась лучше. Все это предназначалось для дивана.

Это во многом способствовало созданию этого альбома. Это заставило меня играть.

Это привело меня на путь, если вы могли бы это услышать, The Who. Я придумал, сам того не ведая, несколько аккордов Таунсенда – аккорды sussed. Итак, я просто пришел к этому — своей версии «Мастера пинбола». Хотя ничего подобного… Пока мы разговариваем, я оскорбляю волшебника. (смеется)

Паз, мой любимый вокал в твоем исполнении Вирши находятся на «Небесном своде». Такая песня кажется почти чистым холстом с точки зрения бэк-вокала. Как вы собираетесь заполнять свои части в этом пространстве?

PAZ: Мне нравятся пространства. Когда вы сказали «пробелы», на самом деле мне нравятся пробелы.

В большинстве случаев есть такая идея, когда нужно прыгнуть поверх вокала и создать аккорд, и это бэк-вокал. Обычно мне нравятся промежутки между его соло, где я могу вставить хук или слово, которое было в куплете припева.

Я не люблю добавлять что-то просто для того, чтобы что-то добавить. Дело не во мне, дело в песне. Эта песня продвигается вперед благодаря тому, что я что-то добавляю? Я что-то добавляю в песню? Эта часть зацепила? Мне нравится заставлять людей подпевать лично. В этом смысле я чувствую себя чирлидером. Что-то запоминающееся или веселое. И обычно это первое, что приходит мне в голову.

И опять же, я не заморачиваюсь. Потому что когда ты это делаешь, ты слишком стараешься. Песня действительно сделана. Он говорит вам, чего хочет, и вам просто нужно это услышать. Это ваш первый инстинкт наверняка.

Паз, вы также продюсировали видеоклип на «Vault of Heaven», работая с режиссером Чарльзом Дереном. Каково было работать над этим видео?

ПАЗ: Мы с Чарльзом познакомились очень давно. Мы вместе сняли фильм. Он выбрал меня для своего фильма. Это документальный фильм о художниках из Лос-Анджелеса. Я был единственным музыкантом в фильме. Это называется Закат 24. Мне было очень приятно, что он выбрал меня.

Я очень рад, что Pixies почти каждый альбом спрашивают меня: «Хочешь снять это видео?» И я всегда говорю да. Но мне также нравится работать с людьми и сотрудничать с людьми. В этом случае я подумал: «Эй, не могли бы вы сделать это и вместе поработать над сценарием? Я действительно думаю, что ты идеально подходишь для этого.

Мне очень понравилось работать с ним. Он использует пленку! Он старой школы. Он француз. Он психоделический в том смысле, в котором я люблю, где он сырой и забавный. И вау. Я был действительно впечатлен тем, что он сделал. Особенно, когда он уносит то, что вы подарите, в другое место. И это то, что делает действительно хорошим режиссером. Он классный.

Это было снято на 16 мм. Единственное, что я когда-либо снимал на видео, было «Человеческое преступление». «Классический Машер» — это Super 8. «Long Rider», серфовый, — 16.

Мне нравится фильм. Это старая школа, классический вид. И вы это видите.

После странностей последних двух с половиной лет, каково это было, наконец, вернуться на сцену перед настоящими фанатами?

ДЖОУИ: Уф! Во-первых, я никогда не верил, что это произойдет, пока мы не вышли на сцену. Я никогда не знал, добьемся ли мы успеха на сцене – на каждом шоу. Я сказал себе: «Если мы сможем добраться до Тель-Авива и сыграть в Тель-Авиве, тогда мы в турне». И я не знаю, сколько концертов было в этом туре – может быть, через три недели после начала тура, а у нас было еще 11 недель. Но это была канарейка в угольной шахте. И это было все. Вот как это чувствовалось. Было здорово уйти, но в то же время это было похоже на: «Это произойдет?»

ПАЗ: Иногда, чтобы прыгнуть, приходится сгибать колени – фактически каждый раз. Вы должны спуститься, чтобы подняться дальше.

По моему опыту того, что произошло, иногда вещи бывают благословениями без знания. С точки зрения искусства, перерыв — это как очищение перед новым циклом. Для себя, я думаю, это пошло на пользу. Последний тур, который мы отыграли, последний этап – три месяца в дороге каждый день – мы звучим лучше, чем когда-либо. Чарльз выглядит потрясающе. Все выглядят невероятно. Трезвость Джоуи подскочила на него. Он такой… Я включаю его на своих мониторах и говорю: «Ага!»

Мой опыт замены – я больше этого не чувствую, понимаете? Это то, где я вхожу, и я на 100% Пикси. Эта трансформация произошла. И чувствует себя более уверенно, чем когда-либо. Эта запись лучший с 90-х. Я очень горжусь этим.

Я был очень убит горем, чтобы не отправиться в тур Под Эйри. Но моя жизненная философия такова: когда теряешь что-то, делай следующее еще лучше. И тогда вы чувствуете себя лучше. И так было всегда. И я действительно чувствую, что эта запись именно такая.

Насколько важна роль музыки, особенно живой музыки, в объединении и объединении людей?

ПАЗ: Это на 100% очень важно – объединять людей. Мы все готовы. Нам всем это нужно. Музыка очень важна для исцеления. Так важно забыть о многих вещах и объединить людей. И это то, что нам сейчас нужно.

ДЖОУИ: Да. Я думал, у нас что-то есть. Я сделал. Как бы банально это ни звучало — я даже не могу поверить, что говорю это — но частью того, что мы собирались сделать в туре, было то, что мы собирались внести свой вклад: «Давайте вернемся к нормальной жизни. Вернем всех к нормальной жизни».

Джоуи, очевидно, было время, когда пикси приближались к 40 годам, что казалось чем-то немыслимым. Но вот мы здесь. Что такое долголетие значит для вас, особенно после странных последних двух лет, с которыми мы все столкнулись?

ДЖОУИ: Для себя я приравниваю это к этому… когда я иду в музыкальный магазин и смотрю на гитары — все гитары — и думаю: «Каковы шансы, что эти гитары будут играть в Гластонбери и продолжать в дорожном деле на 40 лет?» Наверное, нет. Вам придется обойти около 80 магазинов, чтобы найти один.

Я как раз в середине этого. Так что я действительно не знаю. Но невероятно, что будет 40 — это я соглашусь. Это чертовски подвиг для группы - просуществовать так долго.