Ни для кого не секрет, что индустрия моды начала исследовать криптовселенную, и такие бренды, как Dolce & Gabbana, Gucci, Philipp Plein и Tiffany & Co., идут своим путем по взлетно-посадочной полосе метавселенной.
Неделя моды Metaverse в Decentraland намекнул на новую волну моды, в то время как Филипп Плейн представил метавселенную и невзаимозаменяемые токены (NFT) прямо в его лондонский магазин. Инновационные технологии, смешанные с постоянно меняющимся миром моды, были неизбежной парой, но всегда есть место для большего.
Уже во время его создания обещание метавселенная убедил людей платить миллионы за землю в виртуальных мирах — так почему бы не мода? Индустрия моды всегда ищет новые пути для инноваций и создания новых традиций.
В то время как метавселенная удаляет материальный аспект, который очаровывает многих в индустрии моды, это новый способ носить и использовать красивые вещи в цифровом виде на личном аватаре. Локеш Рао, генеральный директор Trace Network Labs, ранее сказал коинтелеграф что «цифровой аватар может носить любую одежду без каких-либо ограничений по типу, дизайну, ткани и использованию».
Однако, как известно, индустрия моды остается одной из самых эксклюзивных отраслей в мире. С квотами сумок или критериями покупки Chanel и длинным списком ожидания, чтобы получить Hermès Birkin или Kelly, большое влияние в индустрии моды исходит от эксклюзивности, цены, нарядов и, во многих случаях, от того, кто кого знает.
И, как понимают многие энтузиасты моды, нет ничего лучше, чем открыть коробку с давно желанной вещью и в первый раз взять ее в руки, надеть и полюбить. Идея роскоши — это смесь эксклюзивности и страсти. Почему мода в метавселенной должна быть другой?
Сохраняйте и приумножайте традиции
Хотя известные бренды ценят свои традиции, они также должны развиваться с течением времени. Тем не менее, привлечь новую пользовательскую базу, развлекая существующих, непросто.
В борьбе за то, чтобы клиенты и энтузиасты оставались лояльными к бренду, Индре Вилтраките, предприниматель в области моды и основатель модного предприятия Web3 The Rebels, предложила им «совместно создавать цифровые носимые устройства с членами своего сообщества и делиться коммерческими правами / прибылью или роялти. с ними."
В этом случае Вилтраките сказала Cointelegraph, что цифровые предметы коллекционирования могут помочь продемонстрировать интерес энтузиастов моды к бренду. Они будут доступны не только влиятельным лицам или счастливчикам, которым выдаются PR-пакеты за их большое количество подписчиков и интерес к бренду, но могут быть доступны для всех.
Например, Maison Margiela может предложить определенное количество цифровых носимых устройств при покупке пары ботинок Bianchetto Tabi. Ботинки можно носить в Метавселенной и в реальной жизни для тех несгибаемых фанатов, у которых не обязательно есть последователи.
Последний: Карибские страны являются пионерами CBDC со смешанными результатами на фоне банковских проблем
Tiffany & Co. уже сделал нечто подобное со своей коллекцией CryptoPunk NFT NFTiff, коллекцией NFT, вдохновленной CryptoPunk, которые являются «эксклюзивными для держателей CryptoPunk».
Мы выводим NFT на новый уровень. Эксклюзивно для держателей CryptoPunks, NFTiff превращает ваш NFT в сделанный на заказ кулон, изготовленный вручную мастерами Tiffany & Co. Вы также получите дополнительную версию кулона NFT. Учить больше: https://t.co/FJwCAxw8TN #NFTифф #ТиффаниИКо pic.twitter.com/pyKlWejHv4
- Тиффани и Ко. (@TiffanyAndCo) Июль 31, 2022
За 30 Эфира (ETH), держатели CryptoPunk могут получить физическую версию своего любимого и, вероятно, самого дорогого NFT, чтобы носить его как символ статуса. Это то, что не будет эксклюзивным для тех, кто обладает влиянием, и может перенести онлайн в новую эру маленькой синей коробочки Tiffany, культовой эмблемы бренда.
Цифровые модные товары не взаимозаменяемы
NFT, согласно для Ethereum Foundation — это «токены, которые мы можем использовать для представления права собственности на уникальные предметы». Их нельзя изменить или удалить после создания, а «цифровые активы никогда не портятся», — сказала Вилтраките.
К сожалению, многие активы в индустрии моды, такие как вышеупомянутая Birkin, которая «за 500 лет превзошла S&P 35», согласно до Финти, могут быть украдены, уничтожены или изношены со временем без надлежащего ухода. Именно здесь цифровые активы возвышаются, потому что, как и некоторые ультраэксклюзивные, нематериальные возможности, доступные в настоящее время, не все дорогое нужно «прикасаться», чтобы иметь ценность», — отметила Вилтраките.
Кроме того, за исключением коллекционеров и смотрителей, энтузиаст практически не может получить в свои руки архивную часть, особенно если сохранность может быть проблемой. Иногда бренды демонстрируют свой архив в таких городах, как Париж или Милан, в течение ограниченного времени, но во многих случаях это частное дело, принадлежащее частным лицам. Однако один из способов, которым бренды могут использовать эту эксклюзивность неизнашиваемого актива, — это NFT и музеи NFT на основе блокчейна.
Вилтраките сказала: «Если NFT дает вам прямой доступ к архивам Chanel или креативному директору Hermès, это означает особый статус, который вы можете получить или даже повысить со временем». NFT никогда не истечет, и всегда будет способ создать роскошный и эксклюзивный опыт.
Другой способ, предложила она, — это создать что-то вроде фэшн-бонда, где через какой-то момент NFT можно будет обменять на предмет роскоши. «Например, если вы являетесь клиентом Hermès и хотите приобрести документ для своей дочери, чтобы обменять его на единственную в своем роде сумку на ее 18-летие, вы можете сделать это без проблем как NFT», — сказала она. , добавив:
«Бумажные сертификаты горят; серверы падают и теряют данные; но блокчейн не лжет, и такой невзаимозаменяемый токен будет в 100 раз более ликвидным, поддающимся проверке и долговечным, чем любой традиционный документ».
Используйте электронную коммерцию и технологии
Как бы ни было увлекательно ходить в магазин и примерять, ощупывать, ходить и знакомиться с магазином и его одеждой, электронная коммерция уже на пути к тому, чтобы стать основным способом совершения покупок. Метавселенная может помочь сделать его таким же роскошным и современным, как путешествие в Париж, чтобы купить любимую Келли. Необходим новый творческий подход, потому что, как сказала Вилтраките, «сейчас, после COVID-19, 99.99% брендов, включая Hermès, продаются в Интернете». Бренды должны понимать, что технологии могут сделать для их имиджа и клиентов.
Вилтраките считает, что отрасль находится в экспериментальной фазе Web3 и виртуальной реальности, чтобы увидеть, как они действительно влияют на индустрию моды, поскольку «у нас нет решений, способных сделать цифровую одежду «подходящей». Когда у нас будут «достаточно хорошие» датчики глубины в фронтальной камере наших смартфонов и технология дополненной реальности, которая сможет идеально «подгонять» любой предмет на кого угодно, это станет настоящим началом эры цифровых носимых устройств».
По данным Vogue Business, модельное агентство Photogenics из Лос-Анджелеса уже экспериментировал с помощью этого типа технологии, создавая «аватары с помощью 3D-сканирования лиц моделей, в то время как их тела были визуализированы с нуля». Модели и их аватары, персонализированные в соответствии с предпочтениями модели в отношении реальности или творчества, доступны для использования в метавселенной в качестве виртуальных моделей.
Цифровые носимые устройства также могут влиять на то, кто мы в сети. Если кто-то решает переместиться в метавселенную по разным причинам, идентичность там так же важна, как и в реальной жизни. В моде люди используют детали для самовыражения, добавляя к вещам собственную вышивку и настраивая ее, чтобы представить свою индивидуальность. Эта концепция будет так же важна онлайн, как и офлайн, как предположила Вилтраките:
«Виртуальное присутствие может быть продолжением физического «я» и личности или чем-то совершенно отличным от того, кем человек является в реальной жизни. Я думаю, мы увидим смесь этих двух концепций».
Простой факт заключается в том, что технологии еще нет. Но, как снова и снова доказывает индустрия моды, «наша креативность показывает, как мы можем использовать весь этот потенциал в индустрии моды».
Источник: https://cointelegraph.com/news/how-nfts-and-the-metaverse-can-keep-fashion-luxurious.