Режиссеры «Крика» на высоких ставках снимают пятый фильм франшизы «Убийца»

«Мы знали, что не сможем облажаться», — объяснил Мэтт Беттинелли-Олпин, содиректор Орать. Он слишком хорошо понимал, что и ставки, и ожидания были высоки в отношении пятого фильма многомиллионной слэшер-франшизы. 

Оригинальный Орать Фильм, недавно отметивший свое 25-летие, имел успех у критиков и в коммерческом плане и теперь считается классикой. Режиссер Уэс Крэйвен, который также руководил вторым, третьим и четвертым фильмами. Орать фильмов, он положил начало феномену поп-культуры и собрал 608.5 миллиона долларов по всему миру. 

Теперь Беттинелли-Олпин, сорежиссер Тайлер Джиллетт и исполнительный продюсер Чад Виллелла подхватывают эстафету для реквела, сочетая устаревший актерский состав с новыми персонажами и жестокими убийствами. 

Я встретился с трио, чтобы узнать, о чем они думали в ночь перед началом съемок, как называется фильм и каков план на случай, если игроки OG Кортни Кокс, Нив Кэмпбелл и Дэвид Аркетт скажут «нет».

Саймон Томпсон: Вскоре после того, как я поговорил с вами, ребята, о вашем фильме Ready or Not, мы столкнулись друг с другом на вечеринке. Мы болтали о том, какие франшизы вы, возможно, захотите попробовать, и тут всплыла тема «Крик». Ты помнишь это?

Тайлер Джиллет: Ждать. Разве мы Начало сами? (Смеется)

Чад Виллелла: Мы не могли проявить это в наших самых смелых мечтах. 

Мэтт Беттинелли-Олпин: Когда мы узнали, что наш друг был одним из тех, кто написал это, даже тогда мы не подумали: «О, это будет то, что мы сделаем». Это было больше похоже на «Вау, круто».

Джиллет: Да, это было больше похоже на: «Думаю, они, вероятно, больше не будут переписываться с нами, теперь они за столом крутых детей». (Смеется)

Томпсон: Я знаю, вы видели невероятную реакцию на первые пресс-показы фильма. Орать, и они должны быть огромным облегчением. О чем вы думали в ночь перед первым съемочным днем? 

Джиллет: Честно говоря, «О, черт. О, черт возьми. Что мы наделали?'

Виллелла: Да, это было. 'О, парень. Хорошо, поехали.

Беттинелли-Олпин: Я помню, как сильно нервничал, и хотя я не спортсмен, я предполагаю, что я чувствовал то же, что и они перед важной игрой, или гонкой, или чем-то еще. Нервы были невероятные, но нам пришлось отложить все это в сторону, и мы должны были пойти и сделать это. Мы знали, что не сможем облажаться.

Виллелла: Это была 41-дневная съемка, так что это было похоже на ночь перед 41 Суперкубком.

Джиллет: Вы как бы приближаетесь к этому чувству, потому что по мере того, как вы приближаетесь к первому дню, давление действительно начинает нарастать, но определенно были моменты, предшествующие этому, когда давление сбрасывалось, и вы чувствовали, что это сработает. Я помню ужин, который мы устроили с актерами. Это был первый раз, когда все были вместе, боты на земле, в Уилмингтоне, и все ладили. Это было похоже на объединение семей и надежду, что есть химия и люди наслаждаются друг другом. Это был момент, хотя я все еще был в ужасе, когда мы знали, что у нас есть замечательные люди, и мы должны были не облажаться.

Виллелла: В игре было много других факторов, потому что мы снимали его в августе, в год пандемии, поэтому все проходили тестирование каждый день, но для этого нет карты «Выйти из тюрьмы бесплатно». Мы все еще должны были сделать лучший фильм из возможных.

Томпсон: В попытке сохранить некоторые фильмы в секрете, иногда людям не говорят, на что именно они пробуются. Все собирались на роль в Орать знаю, что это был новый Орать кино?

Беттинелли-Олпин: Я почти уверен, что все знали, что это Орать фильм.

Джиллет: Я думаю, мы осознавали, что хотим, чтобы люди, которые будут вовлечены, любили, уважали и ценили то, что построили Уэс Крэйвен и Кевин Уильямсон. Это было действительно важно для нас. Существуют разные степени владения тем, что Орать фильмов внутри съемочной группы и актеров, но у всех была искренняя любовь к тому, что Орать фильмы есть. Все они каким-то образом изменили их. Для нас было важно иметь такой уровень уважения и почитания.

Томпсон: Полагаю, вы также хотели убедиться, что все не просто копируют то, что видели в других фильмах, а создают из этого что-то новое?

Беттинелли-Олпин: Абсолютно. Мы всегда были осторожны, чтобы убедиться, что мы не просто имитируем Орать фильм, но до него так и не дошло. Я думаю, что все, особенно актеры, действительно поняли и поняли, что они должны быть своими собственными персонажами, а не просто версией того, что вы видели.

Томпсон: Как вы поняли это правильно, потому что вы хотите продолжить наследие Уэса, и это единственный фильм, который он не режиссировал, но вы также хотите делать свое дело и привносить в него свой собственный стиль.

Джиллет: Было много разговоров об этом. Каждый день были моменты, когда мы специально перемещались по этому и шли по этому натянутому канату. С того момента, как мы впервые прочитали сценарий, и до того дня, когда мы закончили фильм, всегда прилагались усилия, чтобы откалибровать его. Мы в большом долгу перед сценарием, потому что вы можете очень легко превратиться в имитацию из-за сюжетного смысла или даже из-за того, что сцена похожа на ту, которую вы видели в другой. Орать кино. Чертеж был так красиво нарисован Гаем Басиком и Джейми Вандербильтом. Они написали сценарий, который понял эти фильмы и то, что делает их уникальными. Также помогает то, что Орать фильмы также очень хорошо осознают себя и позволяют зрителю получить другой опыт, потому что фильм всегда ведет небольшой разговор с самим собой. Это также дает нам небольшое пространство для того, чтобы вмешаться и снять развлекательный фильм.

Томпсон: Всегда ли был один сценарий? Унаследованные персонажи играют жизненно важную роль в Орать, и если бы один из этих актеров не подписался, это был бы совсем другой фильм.

Джиллет: О Боже, остановись. (Смеется) Ты заставляешь мои ладони потеть. 

Беттинелли-Олпин: Был один сценарий, и именно он стал фильмом. Я думаю, что мы все солгали себе и сказали: «Ну, если один из них не присоединится, мы разберемся с этим в то время». Я не думаю, что кто-либо из нас когда-либо задумывался более двух секунд о том, как это будет выглядеть на самом деле, потому что, по нашему мнению, и это верно и для продюсеров, было бы неправильно, если бы они не все возвращается. Казалось, что единственный реальный способ сделать это — вернуть их всех. Я не думаю, что мы даже позволили себе это как-то проявить. В конце концов, он возвращается к сценарию. Мы считаем, что Гай и Джейми написали отличный сценарий, и мы верили, что Кортни, Дэвид и Нив почувствуют то же самое. К счастью, они это сделали.

Томпсон: Если бы не они, могли бы Орать никогда не было? Это был бы конец?

Беттинелли-Олпин: Это очень возможно.

Джиллет: Я думаю, мы обманывали себя, думая, что когда-либо была версия без них троих.

Беттинелли-Олпин: Это была бы не та версия, которую мы когда-либо хотели сделать.

Томпсон: Вы обычно тестируете фильмы, чтобы увидеть, как реагируют зрители и какова концовка, особенно такие фильмы, как Орать. Вы попали на тест Орать, а у вас были альтернативные концовки в рукаве на всякий случай?

Беттинелли-Олпин: Я имею в виду, у нас очень мало альтернативных материалов. Одна из странностей в создании фильмов во время Covid заключается в том, что многие из этих вещей не происходят. У нас не было вашего обычного процесса тестирования, потому что мы не могли. Мы не могли собрать комнату, полную людей. Это было очень важно. Мы сделали только один реальный тестовый просмотр, и все. Многое из этого было старой школой, как ни странно, и своего рода доверием к нашей коллективной интуиции, включая нас, продюсеров, студию, и, в конце концов, нашей веры в то, что представляет собой фильм. Честно говоря, это освежало.

Джиллет: Что касается его создания, у нас тоже были ограничения на съемочную площадку. У нас были очень напряженные часы; у нас был очень плотный график, не было времени снимать то, что не попало бы в фильм. Мы были строги в этом отношении во время подготовки и хотели приступить к этому процессу, снимая только те вещи, которые, по нашему мнению, представляют реальную ценность, которые нам нравятся и которые занимают особое место в продвижении истории вперед. В конце концов, там просто не было никакого жира. Мы бы сняли много забавных побочных квестов, потому что актеры потрясающие, все они понимали персонажей, и мы все прекрасно проводили время. Мы могли бы сделать это, если бы у нас было больше времени, но у нас его просто не было.

Томпсон: Говоря о времени, Чад сказал ранее, что это были 41-дневные съемки?

Беттинелли-Олпин: Это не так много времени.

Джиллет: Сколько сцен было в сценарии? Знаем ли мы, где мы в конечном итоге? Я думаю, это как 137 или что-то в этом роде. Много персонажей, много сцен, особенно в третьем акте, где много прыгаешь. И так много всего происходит. Это был плотный график.

Thompson: Project X — это новая организация, специализирующаяся на фильмах такого жанра в пределах определенного бюджетного пространства от 15 до 60 миллионов долларов. Без такой структуры возможен ли такой фильм сейчас? Студии редко делают их напрямую; вам нужно либо обратиться к стримеру, либо к такой компании, как Project X, которые пытаются подражать стилю и каталогу Castle Rock. Насколько это было важно для создания Орать реальность?

Беттинелли-Олпин: Я бы сказал почти 100 процентов.

Виллелла: Это они и Spyglass Media Group объединились.

Беттинелли-Олпин: Это была идея Project X. Именно они решили, что хотят взяться за это и сделать так, чтобы это было их делом, и у них были близкие отношения с Подзорной трубой. Из-за этого Spyglass позволила им, и с Джейми в качестве продюсера и сценариста они создали симпатичный небольшой пакет. Затем Джейми поднял руку и сказал, что хочет, чтобы Гай написал ее вместе с ним, и он хочет, чтобы мы поставили ее. Это было самое простое от А до Я в истории кино (смеется).

Джиллет: Сумасшедшая вещь в опыте, который эти три продюсера привносят в процесс, заключается в том, что они сняли фильмы любого масштаба. Они сделали эту маленькую инди-игру, сняли масштабный фильм стоимостью 100 миллионов долларов, и я думаю, что в конечном итоге они поделились с нами философским взглядом на процесс, так это то, что вам не нужно иметь раздутый бюджет и график, чтобы сделать что-то великое. Они заставляют вас изучить приоритеты того, какой должна быть история, и в наших двух опытах работы с ними этот процесс ничего не дал, но помог нам улучшить работу.

Томпсон: Такой способ ведения дел сделал вас более склонным остаться с франшизой для сиквела? Как бы вы это назвали? Кричи снова? Крик 6? 6крем?

Беттинелли-Олпин: Если вы можете придумать хорошее название, мы в деле. Просто для ясности: мы хотели бы сделать еще одно.

Томпсон: Я хочу спросить о названии. Вы пошли за Орать. Многие ожидали, что его назовут 5крем. Всегда был титул Орать, а вы в этом участвовали? Кажется, у каждого есть свое мнение на этот счет, и в фильме даже есть шутка о названиях сиквелов.

Беттинелли-Олпин: Гэри Барбер из Spyglass, которому принадлежит фильм, это был его выбор. Когда он сказал Paramount, он сказал нам, что это будет называться Орать. У нас те же мысли, что и у всех, и мы назвали фильм 5крем, как в Five Cream, все время на съемках. Это была шутка для нас, актеров, всех на съемочной площадке. Мы все всегда называли это 5крем. Как Гэри решил назвать это Орать Это было сделано для того, чтобы позволить нам подумать о том, как мы можем включить это в фильм. Это бы не сработало, если бы это был любой другой фильм, кроме Орать. Нам пришлось подумать о том, как мы сделали комментарий к фильму, когда он называется Орать. Если бы мы этого не делали, мы терпели неудачу.

Джиллет: Мы сразу поняли, сколько мнений было по этому поводу, поэтому нам пришлось сделать это частью фильма, потому что это было частью реальной жизни.

Томпсон: Орать идет в кинотеатрах. Когда вы смогли выдохнуть и понять, что все обошлось?

Беттинелли-Олпин: Мы до сих пор не.

Джиллет: На следующей неделе, может быть?

Виллелла: Может быть, загляните к нам в феврале? (Смеется)

Беттинелли-Олпин: Я скажу, что было приятно видеть, что люди наслаждаются этим на тех первых показах. Это был сюрприз. Это действительно было. Уровень удовольствия был действительно особенным для нас. Это много значило.

Джиллет: Я думаю, что большая часть этого опыта для нас заключается в том, что мы делаем что-то для существующей фан-базы, и это первый раз, когда мы делаем что-то подобное. Выдох, который мы сейчас чувствуем, состоит в том, что Орать фанаты, которые видели это, которые очень верили в нас и были очень щедры, приняли нас и им понравилось то, что мы сделали. То, что теперь есть критические отзывы о том, что люди думают, что Уэс будет гордиться этим, — это самый высокий комплимент, который нам когда-либо могли сделать. Это был вздох облегчения.

Орать приземляется в кинотеатрах в пятницу, 14 января 2022 года.