Роджер Тейлор из Queen о новом альбоме 'Outsider Tour Live', дань уважения Тейлору Хокинсу

Блокировка ранней пандемии превратилась в продуктивный период для барабанщика Queen Роджер Тейлор, записавший свой шестой сольный студийный альбом Посторонний, добившись своего величайшего сольного успеха с альбомом, который после выпуска осенью прошлого года вошел в пятерку лучших в британских чартах.

Это набор из дюжины песен, обращенных к миру, но сохраняющих при этом оптимистический настрой, несмотря на неопределенные времена, в которые он был рожден. После выпуска альбома Тейлор смог организовать свой первый полноценный сольный тур почти за 20 лет, что сделало его обязательным выступление в интимных местах с одной очень конкретной целью.

«Блокировка была такой странной, не так ли? Я просто хотел отправиться в тур для развлечения, что мы и сделали, и это было здорово», — сказал Тейлор по телефону ранее на этой неделе. «А потом люди сказали: «Ну, вы знаете, мы записали их, чтобы мы могли также выпустить их вживую». И это был радостный опыт в туре. Он не был разработан, чтобы быть массовым, прибыльным делом. Он был создан просто для того, чтобы немного повеселиться», — сказал он. «На самом деле иметь возможность видеть людей в комнате вместе… Думаю, в тот неопределенный период изоляции мы все задавались вопросом: «Будем ли мы когда-нибудь проводить групповые мероприятия?» Что будет с концертами и фестивалями? Но благодаря чудесам науки мы снова здесь».

Каждый концерт во время двухнедельного выступления Тейлора прошлой осенью был записан, и 22 песни с этих выступлений составляют новый альбом. Аутсайдерский тур в прямом эфире, теперь доступны на компакт-диске и виниле, а также в цифровом виде через потоковые сервисы. На выступлениях барабанщик из Зала славы рок-н-ролла отходит от своей 52-летней работы, исполняя вокал и гитару в хорошо подобранных сольных композициях, классике Queen, каверах и многом другом.

Пара треков, снятых в октябре прошлого года во время выступления в Лондоне в O2 Shepherd's Bush Empire и включенных в новый концертный альбом, при участии гитариста Queen Брайана Мэя. В примечаниях к новому альбому проект также посвящается покойному барабанщику Foo Fighters Тейлору Хокинсу, в честь которого Тейлор выступал вместе со своим сыном Руфусом Тейлором (барабанщиком The Darkness) Мэем и вокалистом Pink Tuesday в Лос-Анджелесе.

«Мы только что закончили второй из двух трибьют-концертов Тейлору Хокинсу — замечательному Тейлору Хокинсу», — сказал Тейлор в среду днем ​​после мероприятия. «Все, кого я знаю, мы все очень по нему скучаем. Но это была замечательная встреча. У нас были все величайшие рок-барабанщики мира в одном здании прошлой ночью на Форуме в Лос-Анджелесе. И какая невероятная смесь. С нами пела Пинк. Она была прекрасна. И мой сын [Руфус] был особенно хорош, я думаю. Он становится потрясающим барабанщиком. Я думаю, что он, вероятно, уже далеко обогнал своего отца в плане игры на барабанах!»

Я говорил с Роджером Тейлором о том, чтобы стать фронтменом, куратором нового Аутсайдерский тур в прямом эфире набор, его 50-летнее партнерство с Брайаном Мэем и участие в концертах памяти Тейлора Хокинса. Стенограмма нашего телефонного разговора, слегка отредактированная для увеличения длины и ясности, приводится ниже.

Очевидно, это не первый твой выход в качестве фронтмена. Но был ли это веселый уход от основной работы?

РОДЖЕР ТЕЙЛОР: Ну, да. Очевидно, что по необходимости это совершенно другое. Я играл от одной до двух тысяч человек. Совсем другое животное, чем то, что мы сделали с Queen. Но это было очень приятно. На этом уровне вы можете смотреть людям в глаза. И я действительно наслаждался каждым моментом. Это так просто. Я чувствовал себя очень непринужденно, наверное, впервые в качестве фронтмена.

Кое-что, что я понял во время самоизоляции и считал само собой разумеющимся в отношении концертов, — это то, как музыка может объединять людей и объединять их в живую. Насколько важна эта роль для музыки сегодня?

РТ: Абсолютно. Буквально вчера вечером мы только что закончили второй из двух трибьют-концертов Тейлору Хокинсу – прекрасной Тейлор Хокинс. Все, кого я знаю, мы все очень по нему скучаем. Но это была замечательная встреча. У нас были все величайшие рок-барабанщики мира в одном здании прошлой ночью на Форуме в Лос-Анджелесе. И какая невероятная смесь. С нами пела Пинк. Она была прекрасна. Мой сын был особенно хорош, я думал. Он становится потрясающим барабанщиком. Я думаю, что он, вероятно, уже далеко обогнал своего отца в плане игры на барабанах!

Есть фраза, которую я уловил в примечаниях к буклету. новый концертный альбом что я действительно любил. И это: «Все выступления настоящие и неподдельные». Теперь каждый раз, когда я иду на шоу, я ловлю себя на том, что пытаюсь понять, что я слышу, а не вижу в исполнении на сцене. Насколько важно было для вас в том туре и с этим альбомом не сделай это?

РТ: О боже. Я мог бы продолжать об этом некоторое время. Но меня постоянно возмущает тот факт, что сейчас так много исполнителей играют по клику. Так что им мешают. Буквально они заперты – они не могут убежать на свободу, если вы понимаете, о чем я. И так много инструментов предварительно записаны. И вокал! Вокал настраивается автоматически или уже записан. А иногда это просто импровизация, которая не записывается. И я просто чувствую, что это то, чего им должно быть стыдно.

И, кажется, это распространено. Так мало групп. Например, прошлой ночью великолепные Foo Fighters — настоящая группа. Это реальная сделка. Все, что вы слышите, реально. Примерно то же самое и с Queen. Практически все, что вы слышите, является правдой. Если что-то записывается, мы не делаем вид, что играем или поем, понимаете? Например, средняя часть «Богемской рапсодии» — это запись. Потому что мы не можем воссоздать это должным образом. Так что мы не притворяемся, что можем! Мы покидаем сцену и позволяем звуку и свету взять верх.

Просто слишком много придирок. И часто это прикрывает отсутствие врожденного таланта, я думаю. Я не могу этого вынести. Я ненавижу это. Итак, мы здесь.

Что ж, я предполагаю, что вы, ребята, записали каждое выступление во время двухнедельного тура в прошлом году, но как вы выбирали отрывки из каждого концертного альбома?

RT: Думаю, я просто выбрал песни, некоторые из которых являются известными хитами, чтобы люди их знали. Очевидно, вам нужно определенное количество этого. Затем я действительно выбрал другие песни на основе: «Будут ли они работать вживую?» Одна из моих любимых песен — старая, которую я записал довольно давно, под названием «Surrender». И вживую это работает лучше, чем на записи. Речь идет о домашнем насилии – веселая штучка! Но некоторые песни отлично звучат вживую – иногда даже лучше, чем на записи.

БОЛЬШЕ ОТ FORBESБрайан Мэй о переиздании «Another World», Тейлоре Хоукинсе и туре с Queen + Адамом ЛамбертомBy Джим Райан

Два спектакля на Аутсайдерский тур в прямом эфире были записаны на лондонском шоу с участием Брайана Мэя. Он играет на гитаре в «Tutti Frutti» и «A Kind of Magic». На альбоме можно услышать, как он называет его «мой брат от другой матери». Старты и остановки, взлеты и падения, все это за 50 лет. Но чтобы все еще иметь эти отношения, что это значит для вас спустя более пяти десятилетий? (Это с последней остановки тура - London O2 Shepherd's Bush Empire)

РТ: Это экстраординарно. Я думаю, что сейчас мы ближе, чем когда-либо. У нас всегда было много споров в студии. Брайан — абсолютный перфекционист и иногда очень медлителен. Раньше это сводило меня с ума. Но мы очень близки. Мы даже живем сейчас довольно близко друг к другу в сельской местности. И мы знаем, что мы в некотором роде взаимозависимы. Мы нужны друг другу, понимаете? Мы все, что осталось от Queen. И мы чувствуем, что это драгоценная вещь. И мы чувствуем себя защищающими его. Мы немного гордимся нашими достижениями и нашим прошлым. Так что мы делимся так много.

Я познакомился с Брайаном в Имперском колледже в Лондоне. Вы даже не мечтаете о том, что будете друзьями и коллегами через 50 с лишним лет или больше – что бы это ни было, 52. Это просто невероятно подумать. Но вот мы здесь. А на самом деле жизнь удалась. Жизнь очень хороша.

Вы, ребята, сделали кавер на Led Zeppelin на новом концертном альбоме. И я слышал, как ты говорил, что для тебя значит игра Джона Бонэма. Каково это – взять такую ​​песню, как «Rock and Roll», и придать ей свой собственный смысл?

РТ: Я просто люблю все это — все в этой песне. Этакая относительная простота и чистая радость рок-н-ролла. Это так просто. Потому что Бонзо, вероятно, был величайшим барабанщиком рок-н-ролла всех времен. Думаю, большинство барабанщиков назвали бы его имя. И мне просто нравится вокал Роберта. Это так весело играть на сцене. Надеюсь, мы сможем воссоздать часть этого волнения.

Это похоже на кивок. Потому что Led Zeppelin — очень важная группа для меня. И я люблю их. Приятно просто исполнить одну из этих песен.

Говоря о великолепном вокале, вы также взялись за «Heroes». У вас такая длинная история с Дэвидом Боуи. Как вы подошли к решению этой проблемы на новый альбом?

RT: В этой песне такая замечательная мелодия, в ней есть большая глубина и душа. И, конечно же, Давид был нашим современником. Он был замечательным, замечательным человеком для работы – источником вдохновения. Я думаю своего рода гений.

В 2016 году было ужасно потерять Дэвида Боуи. Но ничего себе, какой умный человек - опасный ум. Фантастика. Так что, на самом деле, это еще один небольшой поклон великому Дэвиду Боуи. И я стараюсь изо всех сил, понимаете? (Смеющийся)

Я думаю о Дэвиде, думаю о Фредди Меркьюри и о том, что всегда поражало меня, когда я рос в 80-х, и когда я видел их обоих, так это то, как они сделали круто отличаться от других — сделали это приемлемым. Они сделали допустимым выглядеть, вести себя, говорить или одеваться по-другому. Этот тип терпимости кажется тем, что мы действительно могли бы использовать сегодня. Насколько это важно для музыки или музыкантов?

РТ: Ну, я думаю, что да. Очевидно, это были два великих человека. Я думаю, чтобы быть… Нужно быть бесстрашным. И сосредоточенный. И иметь большую веру в себя. И это было у них обоих. И тогда вам нужен груз таланта. И это тоже было у них обоих.

Вы упомянули вчерашнее мероприятие, посвященное памяти. В примечаниях к альбому новый альбом посвящается памяти Тейлора Хокинса. Что Тейлор значил для тебя как друг, коллега и барабанщик?

РТ: Он был с Аланис Мориссетт, когда мы впервые встретились. И я думаю, что мы были первой группой, которую он увидел, когда ему было около 12. Так что по этой причине мы много значили для него.

Моя жена очень хорошо выразилась: Он был подобен солнечному свету в человеческом обличье. Он был так увлечен. И сенсационный барабанщик – но просто замечательный человек.

И он любил музыку — любую музыку. Все, от Rush до Eagles, всевозможные вещи — не обязательно всегда в моем вкусе. Но он чувствовал себя моим младшим братом. И мы были очень близки. Наши семьи сблизились. Мой сын Руфус был полностью вдохновлен Тейлором Хокинсом и играл на барабанах чудесным образом, как он. Он как бы основывал свой стиль на стиле Тейлора. И он на самом деле его крестник. Так что это очень много значило для нас прошлой ночью. Это было действительно здорово.

Также было здорово, что с нами поет Пинк. Нам очень нравится голос Пинк. У нее такой голос, и она великолепная исполнительница. Мы просто бросили это вместе. Так что это было замечательно. Это был очень положительный результат прошлой ночи. Это был чистый рок-н-ролльный вечер. Это был парад очень способных музыкантов, не говоря уже о барабанщиках.

Но должен сказать, я рад, что все закончилось.

Что-то, о чем я не мог не думать, особенно наблюдая за событием на Уэмбли несколько недель назад, насколько это напомнило мне трибьют-концерт Фредди Меркьюри…

RT: Пэт Смир и Дэйв Грол, которые были главными инициаторами обоих мероприятий, сказали, что они использовали концерт, посвященный Фредди, как образец для трибьютов Тейлора.

Тот концерт в 1991 году был очень добрым для меня. Я разжег огонь в начале, и мне удалось получить большинство актов. Это было время катарсиса для нас. Думаю, Брайану и мне потребовалось пять лет, чтобы смириться с тем, что Фредди не было рядом. Но на тот момент это поставило точку в истории.

Вы, ребята, только что завершили тур Queen + Adam Lambert в конце июля. Опять же, каково было наконец вернуться на сцену с Queen после перерыва?

РТ: Отлично. Это как-то случайно получилось. Мы играли «We Are the Champions» в финале American Idol с двумя финалистами. И тогда мы встретили Адама. Мы были поражены его голосом. Мы закончили тем, что сделали пару вещей — например, совместное шоу MTV Awards, а затем, я думаю, мы сделали что-то для iHeart, радио-шоу в Лас-Вегасе. И мы сделали около получаса, и это действительно сработало. Этот тур вырос из этого. А потом мы просто гастролировали все больше и больше и больше. И Адам действительно вжился в роль.

Он великолепен. Его инструмент не имеет себе равных. Он действительно удивительно хороший певец с диапазоном, превосходящим всех, кого я знаю.

Так что это сработало очень хорошо.