Сделать «чистое» начало непросто в драме Эдриана Броуди

Когда он получил премию Оскар за лучшую мужскую роль в захватывающей драме Романа Полански о Холокосте. Пианист в 2003 году Эдриан Броуди стал самым молодым актером в истории Академии, получившим это достижение. Уроженец Нью-Йорка с тех пор накопил впечатляющий список заслуг и часто тяготеет к независимым проектам, смысл которых отражает наше общество.

Теперь он снимается в Чистка, фильм, к которому он написал, спродюсировал и сочинил музыку в качестве страстного проекта вместе со сценаристом и режиссером Полом Солетом.

Он играет человека (просто известного по прозвищу Чистый), пытающегося преодолеть насилие, которое пронизало большую часть его жизни, и ищет искупления своими делами. Он зарабатывает на жизнь уборщиком, убирая бесконечные кучи городского мусора. Однако среди мусора он иногда находит механические детали, которые использует дома в своей импровизированной мастерской для ремонта предметов, которые впоследствии относит своему дружелюбному соседнему ростовщику.

Единственное светлое пятно в монашеской жизни Клина — это осиротевшая чернокожая девочка-подросток, за которой он заботливо присматривает. Он готовит ей обед и пытается защитить ее от нарушителей спокойствия на суровых улицах города. Став свидетелем того, как банда хулиганов избивает жертву за мусорным контейнером, сам Клин становится мишенью и на некоторое время закрывает больницу. Когда он выздоравливает, молодая девушка, которую он защищал, связалась с группой молодых людей, которые устроили наркопритон на улице от ее дома, и поэтому ему приходится спасать ее, полагаясь на свои навыки жестокого боя, которые он надеялся освоить. никогда больше не используйте. Между тем, он также стал мишенью местного криминального авторитета, который убил одного из своих сообщников, который, как он подозревает, снабжает его незаконными поставками наркотиков. Клин берет на себя задачу переместить девочку и ее бабушку достаточно далеко от мстительного бандита, но неизвестно, возможно ли это вообще.

Помимо Броуди, в фильме снимались Джон Бьянко, Гленн Флешлер, Ричи Мерритт, RZA, Микелти Уильямсон и Чендлер Ари-Дюпон, многообещающая молодая актриса, которая была выбрана после общенациональных поисков.

Выросший в Квинсе, единственный ребенок бывшего профессора истории и фотографа венгерского происхождения, Броуди был поражен окружающей его бедностью, наркотиками и насилием. Поскольку эти тревожные элементы все еще преобладали в отдаленных районах города и даже в маленьких городках на севере штата Нью-Йорк и за его пределами, он был вынужден написать Чистка.

«Мне очень хочется рассказывать истории, которые представляют тех, кто стремится преодолеть жестокость мира», — говорит он.

Ранее работал с Солет над криминальным триллером 2007 года. Головка пулиЭти двое намеревались создать городскую драму, отдающую должное грубости, твердости и опасности драматических современных фильмов 1970-х годов, с центральным персонажем, который каждый день смотрит в бездну и который, несмотря на все усилия избежать окружающей его тьмы, , суждено вернуться в него. IFC Films' Чистка Премьера состоялась 28 января в кинотеатрах, он доступен в цифровом формате и по запросу.

Незадолго до дня открытия Броуди рассказал через Zoom о создании Чистка, страстный проект во всех отношениях. Он также поразмышлял о 20-летии своей карьеры в Пианист.

Анджела Доусон: Очень много фильмов, снятых для просмотра в кинотеатре, идут прямо в потоковом режиме. Вам важно, чтобы Чистка показывают в кинотеатрах как вариант?

Адриан Бродy: Я в восторге от Чистка выйти наружу и поделиться этим с миром, и что в этом сложном ландшафте есть театральная составляющая. Это уже не всеобщее ожидание, но мне нравится театральный опыт. Это очень многое из того, что тронуло меня при просмотре фильмов, особенно когда я был молод. Мне грустно, что, похоже, у молодого поколения, возможно, не будет такой возможности. В настоящее время их не так много, и виды фильмов, которые они могут посмотреть – из-за стоимости и всех сопутствующих факторов – очень ограничены.

Для меня это во многом сбывшаяся мечта, потому что я действительно стремился сыграть эту роль, но достичь ее было трудно по разным причинам. Это тот тип повествования, который мне нравится. Он одновременно отдает дань уважения триллеру о мести и более тонким персонажам, к которым я тяготею как актер. Я хотел поженить этих двоих и создать что-то интересное, достаточно коммерческое, чтобы стать достойным начинанием для нашего дистрибьютора и чтить мир, в котором мы живем, а не приукрашивать трудности, от которых страдает так много людей в нашем обществе, и неравенство и репрессивные силы, которые особенно тяжелы для молодых людей, особенно для бедных молодых людей. Речь идет о способности оставаться героем, несмотря на собственные неудачи. Я просто чувствовал, что все это должно быть частью творческой работы и быть актуальным сейчас. Это должно иметь для меня значение во многих отношениях.

Были и все эти другие компоненты, такие как поиск места, где моя музыка имеет смысл, и что все это проистекает из тех влияний, под которыми я вырос. Я из Квинса, и меня вдохновляют фильмы 70-х и 80-х годов о суровости моего города. Удивительно, что все это объединено в одно сплоченное творческое начинание.

Доусон: Расскажите мне о вдохновении для создания этого сценария и о работе с (режиссером) Полом Солетом? Кто придумал этого чистого персонажа?

Броды: Это общая ответственность. Я мечтал рассказать версию этой истории уже более десяти лет. Мы с Полом работали вместе в прошлом, и я считаю, что его сценарий и режиссура замечательны. Как сценарист, я обнаружил, что он понимает диапазон, в котором я хотел, чтобы это развивалось. Мне нравилось, когда мы работали вместе. Я предложил ему эту концептуальную идею, и ему это понравилось, и у него сразу же появились замечательные идеи. Мы получили право на работу. Во многом это зависит от наших интересов, которые очень схожи с точки зрения написания сценариев и уровня художественных фильмов, которые нам нравились с точки зрения стиля, в котором мы хотели рассказать историю. Мы были очень едины в этом вопросе.

В музыкальном плане у Пола были интересные идеи. Я не собирался писать музыку и продюсировать его — изначально это не было моей целью — но он ожил, когда я снимал фильм и продолжаю писать музыку ежедневно. То, что изливалось из меня, особенно в тот момент, во многом ощущалось как продолжение Чистка и тот мир. Так (музыка) стала дополнительным персонажем, которого я создал в повествовании.

Доусон: Двадцать лет назад вы снимались в Пианист. Кажется, это было так давно?

Броды: Нет

Доусон: Каким образом этот фильм сформировал вас или сформировал вас за последние 20 лет?

Броды: Это замечательная вещь. Этот фильм оказал на мою жизнь самое глубокое влияние, чем любое другое начинание или опыт, которые я предпринимал. Еще до любой похвалы — за которую я бесконечно благодарен — она уже все изменила, изменила мою точку зрения и дала мне чувство благодарности, которое не покинуло меня. Это дало мне чувство ответственности за то, как я проживаю свою жизнь.

Мне было всего 27, когда я снял этот фильм. Я не осознавал, насколько многое я принимал как должное. Тогда я сказал, что мое понимание этого и изображение человека, пережившего то ужасное время в истории, которое молодые люди – мое поколение – возможно, не понимают до конца, потому что они не пережили что-то травмирующее на этом уровне в Соединенных Штатах, и как нам повезло, и насколько мы не осознавали такого рода страданий или возможности того, что так много будет вырвано из-под нас на национальном уровне.

Но теперь мы переживаем это в некоторой степени, и это усилило мою потребность жить настоящим, прилагать все усилия очень целенаправленно и делать то, что я считаю значимым. Делиться и жить более бесстрашно и не увязнуть в вещах, которые вполне могут разочаровать или которые будет трудно преодолеть. Когда вы смотрите вокруг на огромные страдания этого мира, вам лучше быть благодарным за каждый момент, что он не затрагивает вас или ваших близких. Это то что (Пианист) сделал для меня, за что я очень благодарен, потому что это подготовило меня к такому уровню успеха, которого у меня (ранее) не было как работающего актера.