От «Индианы Джонса» до «Коктейля» режиссер Рубен Флейшер расшифровывает ДНК «Uncharted»

Режиссер Рубен Флейшер преуспел там, где многие другие потерпели неудачу, и завершил миссию по созданию экранизации для большого экрана. Uncharted на большой экран. Это спешка.

Основанный на чрезвычайно успешной серии видеоигр для PlayStation от Naughty Dog, фильм был запущен в разработку в 2008 году и проходил через руки режиссера за режиссером.

В эпической охоте за сокровищами Том Холланд играет Натана Дрейка, а Марк Уолберг, связанный с проектом с самого начала разработки, играет Виктора «Салли» Салливана. Шумная игра, на создание которой ушло 120 миллионов долларов, является жемчужиной в короне адаптаций видеоигр. 

Я встретился с Флейшером, чтобы обсудить фильм, достойный запуска франшизы, чтобы узнать, какие фильмы из его детства вдохновили его видение, пасхальные яйца для фанатов и что связывает это приключение с фильмом Тома Круза. коктейль. 

Саймон Томпсон: Многие люди изо всех сил пытались сделать хорошие фильмы на основе видеоигр, но вы взломали код с помощью Uncharted. Как ты сделал это? Я удивлен, что мне это так понравилось.

Рубен Флейшер: Это делает меня таким счастливым, потому что это то, что мы намеревались сделать, сделать действительно забавный фильм. Видеоигры — это уже невероятно захватывающий, а в наши дни кинематографический опыт; вы не можете попытаться полностью воссоздать этот опыт, потому что они никогда не будут сравниваться. Они представляют собой активный опыт, в котором вы ведете путь этого героя и смотрите на мир его глазами. Фильмы по своей сути являются пассивным опытом, когда кто-то другой представляет вам это путешествие, и вы не имеете никакого отношения к тому, как оно разворачивается. 

Томпсон: Одной из проблем, с которыми вы сталкиваетесь при работе с такими фильмами, является создание фильма, который понравится фанатам видеоигр. Вы также должны сделать фильм, который кто-то вроде меня, который никогда не играл ни в Uncharted игру, хочет увидеть, будет взаимодействовать и, надеюсь, проповедовать о ней. Всем не угодишь, но как к этому приблизиться?

Флейшер: Это должно работать как кино. Если это не работает как кино, то оно никого не удовлетворяет. Людям, которые никогда не слышали об игре, будет все равно, потому что она нехорошая, а фанаты будут разочарованы, потому что это неудовлетворительная история. Будь то Яд или это Uncharted, беря что-то любимое фанатами, я хочу убедиться, что оно может стоять на собственных ногах и работать в своем предполагаемом формате, как театральный художественный фильм. Он также должен чтить и отдавать дань уважения тому, что мы все любим в исходном материале. С участием Uncharted, такими вещами были эти невероятные декорации, отличный юмор и приятельская динамика между Нейтом и Салли. Это были все наши пробные камни, которые делают не только отличную видеоигру, но и создание любого отличного фильма. Наша работа заключалась в том, чтобы убедиться, что мы сыграли очень хорошо и передали тот же дух приключений и поиска сокровищ, что и видеоигры.

Томпсон: Когда Uncharted пришел к вам, вы сразу сказали да? Вы не первый режиссер, которому представлен этот проект.

Флейшер: Это были несколько смягчающие обстоятельства, когда мне прислали сценарий, но я был готов, как только прочитал его. Это было главным образом потому, что Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега — мой любимый фильм всех времен, и они больше не снимают такого масштабного приключенческого фильма об охоте за сокровищами. Именно это изначально вдохновило меня даже пойти по этому пути. Когда мне прислали что-то, что отразило этот дух и позволило мне снять фильм в этом жанре, который, надеюсь, станет любимым фильмом этого поколения о поиске сокровищ, я ухватился за этот шанс.

Томпсон: Мы примерно одного возраста, и мы выросли на фильмах в эпоху приключенческих боевиков, у которых было особое сердце, характер и зрелище. Как кто-то, сформированный этими фильмами, например Рейдеры, есть ли что-то глубоко в вашей режиссерской ДНК, что дает вам уникальную возможность привнести что-то особенное, чего мы не видели десятилетиями?

Флейшер: Я не знаю, как ответить на этот вопрос, но я думаю, что есть поколение кинематографистов нашего возраста, которое было так вдохновлено такими классическими режиссерами, как Стивен Спилберг, Джордж Лукас, Роберт Земекис, Джо Данте и фильмы Амблина, что она стала цикличной. Сейчас мы как бы вызываем некоторых из тех же духов. Мне нравятся эти фильмы 80-х Рейдеры и Назад в будущее лучшие фильмы, когда-либо снятые.

Томпсон: Вы упомянули Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега как один из фильмов, повлиявших Uncharted. Каковы некоторые из других, которые наполнили ваше видение?  

Флейшер: Я думаю, что многие из них достаточно очевидны. Звездная войнаОн был для меня точкой отсчета с точки зрения динамики Люка-Хана, потому что вы можете увидеть многие аспекты отношений Нейта и Салли. Есть этот пожилой, измученный, эгоистичный парень, а затем молодой, нетерпеливый и немного более наивный парень, и они собираются вместе. Это не так очевидно, но пара приятелей вызывает Успеть до полуночи, что, вероятно, является моей любимой парой приятелей в фильме. Хотя Чарльз Гродин и Роберт Де Ниро определенно отличаются от Тома Холланда и Марка Уолберга по динамике, я люблю эти фильмы о путешествиях. Хотя это не один фильм, я бы сказал, что классические фильмы о Бонде также были отправной точкой с точки зрения кругосветного характера Uncharted и экзотические места. Когда вы видите Нейта на скоростном катере в южной части Тихого океана, для меня это похоже на настоящий момент Джеймса Бонда, а также на сцену погони на крыше. Когда мы проводили разведку в этом районе, я увидел его, и мне это показалось местом действия Бонда. Пираты Карибского моря имеет кумулятивный приключенческий дух, не как отдельный фильм, а как франшиза. Я хотел, чтобы этот фильм жил в похожем пространстве, где было весело для всей семьи. Также в финале фильма нельзя обойти стороной очевидную параллель с Пиратскими кораблями.

Томпсон: Если вы собираетесь снять эпический приключенческий фильм, полагаю, пандемия — не самое простое время для этого?

Флейшер: Мы должны были начать съемки 16 марта 2020 года, что, я думаю, было официальным днем, когда все закрылось, поэтому мы закрылись и вернулись в июле. Это были еще очень ранние дни пандемии, и мы как бы без каламбура прокладывали собственный курс в отношении того, как снимать фильм в новых условиях. Это включало в себя все, от ношения масок, ежедневного тестирования и того, что сейчас является обычным делом. В то время никто из нас не делал ничего подобного. Особенно сложной задачей для нас были массовые сцены, такие как аукцион. Было общегородское требование о том, сколько человек может одновременно находиться в комнате, поэтому из-за этого нам пришлось значительно сократить масштабы. Для той большой сцены на крышах, о которой я упоминал, в те дни, когда мы снимали, мы тестировали 700 человек в день между актерами, съемочной группой и статистами. Количество людей было действительно сложным. Кроме того, в сцене в переполненном ночном клубе мы все немного нервничали из-за интимной обстановки. К счастью, мы не остановились ни на один день во время съемок, и к концу съемок все были здоровы и чувствовали себя хорошо.

Томпсон: Марк Уолберг был прикреплен к Uncharted долгое время, а затем был брошен Том Холланд. У них отличная химия, и я удивляюсь, как люди не ставили их в пары раньше.

Флейшер: Я думаю, что Марка недооценивают как комика. Он невероятная звезда боевиков, который также был дважды номинирован на «Оскар» и снялся в таких замечательных фильмах, как Истребитель. Он работал с величайшими режиссерами мира, начиная со Скорсезе, но люди часто забывают о таких фильмах, как Другие парни, Тед, и даже его характер в Вылетел забавный чувак. Я думаю, что это всего лишь Марк Уолберг, поэтому я был взволнован, когда мы впервые увидели их вместе на экране, и это была просто мгновенная шутка. Многое было написано по сценарию, но по большей части они просто трахались друг с другом в течение дня. Они оба так естественно и легко забавны и очаровательны. Как человек с сильным комедийным опытом в качестве режиссера, я был свиньей в дерьме, наблюдая, как эти двое ходят туда-сюда друг с другом. В этом фильме удивительно много импровизации от двух человек, которых вы не обязательно относите к категории комиков. Их способность импровизировать невероятно впечатляет, а некоторые из самых смешных шуток в фильме — те, которые они придумали в тот же день.

Томпсон: Означает ли это, что было много материала, который не вошёл в фильм, который мы потенциально могли бы увидеть в качестве дополнений на Blu-ray или DVD?

Флейшер: Я мог бы вырезать ролик всех альтернативных шуток, которые они придумали, но я этого не сделал. Природа импровизации такова, что не все приземлится, но когда попадут, попадут. У нас есть много шуток, которые они придумали или которые я придумал, которые где-то в архиве.

Томпсон: Что меня поразило в выступлении Тома, особенно когда он за барной стойкой, так это то, что это вызвало у меня серьезные воспоминания о коктейль.

Флейшер: (Смеется)

Томпсон: Я люблю этот фильм. Я не извиняюсь за это. Это когда-нибудь всплывало в разговоре?

Флейшер: Это так забавно, что вы это говорите, потому что одна из шуток, не вошедшая в финальную версию, связана с менеджером бара, который появляется в начальной сцене. Есть момент, когда персонаж Тома крутит бутылки, к нему подходит менеджер бара и говорит: «Том Круз хочет вернуть свои бутылки». Это была забавная шутка, и мне грустно встречаться с тобой, но не все понимают это упоминание. Я думаю, что вы и я, конечно, делаем, но более молодая аудитория может быть немного потеряна. Но да, определенно есть коктейль флюиды в барной сцене.

Томпсон: Я агитировал за коктейль продолжение в течение многих лет, и это заставило меня подумать, что Том Холланд мог бы сыграть сына персонажа Тома Круза, Брайана Фланагана, в этом фильме.

Флейшер: Вы могли бы сделать как Цвет денег отвечает коктейль с Томом и Томом. В Вегасе проходит большое соревнование барменов, к которому они оба готовятся. Он никогда не знал, что Фланаган был его отцом, и они проводят тест на отцовство. Сам пишет.

Томпсон: Хорошо, нам нужно поговорить об этом. А как насчет пасхальных яиц в этом фильме для хардкорных фанатов?

Флейшер: В этом фильме от начала до конца разбросаны пасхальные яйца. Буквально первая фраза в фильме «О, дерьмо» — это фирменная фраза Натана Дрейка из игр. Когда он в колодце, он говорит: «Ну, ну, ну», и это прямая отсылка к видеоиграм. Есть очень важный момент, который подмигнёт всем, кто знаком с Uncharted, и мы также используем партитуру из видеоигры в этой сцене. Фирменный образ Нейта из игр — это кобура, которую он надевает во время фильма, и мы также используем счет видеоигр для этого момента, потому что он такой знаковый.

Томпсон: Uncharted настраивает на другой фильм. Это что-то, с чем вы хотели бы остаться в качестве франшизы? Вы сделали первый Яд фильм, но не второй, но вы сделали второй Зомбилэнд. 

Флейшер: Я был бы в восторге. Если нам посчастливится сделать больше таких, это будет сбывшейся мечтой. Как я сказал, Рейдеры — мой любимый фильм на все времена, поэтому получить больше удовольствия от этих путешествий по миру и поиска сокровищ было бы абсолютным удовольствием. Я надеюсь, что фанаты и зрители захотят увидеть еще один.

Томпсон: Пока мы занимаемся франшизами, где мы находимся с другим Зомбилэнд кино? Можно ли это назвать Зомб3лэнд?

Флейшер: я возьму Зомб3лэнд рассматривать как титул. Я надеюсь, что мы сможем сделать еще один. Когда мы снимали второй, я помню, как Эмма Стоун пошутила, что мы должны делать один из них каждые десять лет. Если это окажется так, то я действительно стану самым счастливым человеком в мире.

Uncharted приземляется в кинотеатрах в пятницу, 18 февраля 2022 года.