Эван Дандо о возвращении на гастроли, «Стыдно за Рэя» в 30 лет и об этом выступлении Леттермана

В десятилетие, когда на сиэтлской гранж-сцене доминировала тоска, The Lemonheads Обидно за Рэя предложил меломанам альтернативу. В то время как альбом сохранил суровый, иногда панковский оттенок, он также удвоил мелодичность и запоминающиеся зацепки.

По сей день истории о The Lemonheads, как правило, сосредоточены на внешности фронтмена Эвана Дандо и его склонности к внеклассным занятиям, упуская из виду силу самих песен. Но, поскольку альбому, который стал золотым в 1992 году, в этом месяце исполняется 30 лет, то, что выделяется сегодня, - это сила написания песен Дандо и умение рассказывать интересные, убедительные, иногда интроспективные истории.

«Мы одна из тех групп, которые заставляют людей думать: «Я мог бы сделать это!» Раньше я ходил на The Ramones и The Replacements и думал: «Это выглядит так весело, и я думаю, что смогу это сделать…» Так что я всегда хотел быть музыкантом», — вспоминал Дандо по телефону. «Когда мне было 16, я на целый год вообще перестал слушать рок-н-ролл — это была только классика и джаз, и все. Потом я увидел Флиппера и подумал: «Хорошо!» И я вернулся с рок-н-роллом», — сказал он, имея в виду уникально беспорядочную панк-группу Сан-Франциско. «Но мы действительно начали с нуля — как и все группы. Мы вообще не знали, что делаем. И круто быть рудиментарным примером чего-то, что хоть как-то делает — может дать несколько концертов и записать пластинки. Это чудо. Это похоже на танец собак: это не так здорово, но удивительно, что это вообще происходит».

Обидно за Рэя это альбом, в котором лирика имеет значение – персонажи развиваются, а сюжет устанавливается и раскрывается.

Для Дандо способность рассказывать истории отражает уважение к традициям музыки кантри, которую часто недооценивают из-за ее мастерской способности продвигать повествование в рамках всего лишь трехминутной песни.

«Только простота. Разбейте ее на как можно меньше слов и заставьте их считаться — и спойте их точно в правильном размере. Джонни Кэш. Это просто напоминает мне игру на барабанах — игра на барабанах и пение, они оба так важны», — сказал Дандо. — Я проследил это. Моя семья вернулась в Южную Каролину – Чарльстон по отцовской линии. Я связан с [писателем] ДюБозом Хейвордом через мою бабушку», — сказал он, имея в виду автора романа 1925 года. порги. «Поэтому я думаю, что это естественная деревенская вещь, которая у меня есть — как очень южная вещь или что-то в этом роде».

Это также свидетельствует о раннем пристрастии к литературе и поэзии, что оказало значительное влияние на Дандо, в частности, как на автора текстов.

«Я был настоящим занудой, как Джеймс Джойс, Дилан Томас, Уильям Блейк — много чего еще», — сказал автор песен. «Я думаю, что одна из самых важных песен — это песня «Фрэнк Миллс», которая была в Волосы. Потому что в нем нет рифмы, понимаете? Это было важно для меня, я пытался освободиться от необходимости рифмовать. Это случайная вещь, но иногда это работает, а не рифмы и прочее. Пока вы делаете это простым, иногда это срабатывает».

Оригинальные оттиски Обидно за Рэя закрылся фильмом «Фрэнк Миллс», в то время как последующие переиздания были запущены в производство, чтобы извлечь выгоду из тогдашнего 25-летия совершеннолетия фильма. Высшее, найдет кавер группы на песню Simon & Garfunkel «Mrs. Робинзон».

«Эта песня была просто шуткой, — сказал Дандо. «Буквально, мы сделали это и заработали около 10 тысяч долларов тогда или около того, 15 тысяч долларов? Мы сделали это однажды ночью в Берлине, просто типа: «Что бы там ни было…» Как будто ничего. Его также впихнул в глотку [президент Atlantic Records] Дэнни Голдберг. Я не знаю. Комбинация как-то сработала. Но, чувак, мне это не понравилось».

Теперь доступны в нескольких форматах на CD и виниле через Fire Records, специальный 30-летие переиздания альбома включает коллекционную книгу и пять новых треков, которые не были доступны во время предыдущих переизданий (девять треков теперь впервые доступны на виниле), включая акустическую версию «My Drug Buddy» 1992 года с участием Джулианы Хэтфилд.

Не входит в переиздание - одна из самых печально известных попыток группы продвигать пластинку, появившаяся на канале NBC. Поздно ночью с Дэвидом Леттерманом в 1992 году появление на национальном телевидении в котором ночной ведущий обратился к The Lemonheads с уникальной просьбой.

«Хорошо, наши следующие гости — The Lemonheads. И изначально они собирались выпустить свой большой хит «Mrs. Робинсон. Все они были настроены на это. И я сказал: «Это здорово. А как насчет чего-нибудь еще из альбома? И в последнюю минуту они были достаточно любезны, чтобы изменить это на мое предложение, а именно: «Стыдно за Рэя…»», — сказал Леттерман, готовя представление. «Спасибо за вмешательство!» Слышно, как Дандо замечает за кадром, слегка выделяя краткий обмен в котором Дандо и Леттерман обмениваются модными советами среди серии юмористических колкостей.

"Да, мы сделали!" - взволнованно сказал Дандо, когда его спросили, был ли разговор с Леттерманом о выступлении перед записью на пленку. «Знаете что, я думаю, это была личная встреча между Дэвидом Леттерманом и Полом Саймоном. И это как-то пошло мне на пользу, — продолжил он. «Я надеюсь, что они все исправили это, но тогда это было похоже на то, что они остановили это. Они не хотели, чтобы это произошло. Это было потрясающе», — вспоминал Дандо о возможности исполнить песню, которую он написал, вместо кавера. «Мне в основном нравятся принудительные интервью, которые были довольно крутыми. Не насильно, просто так получилось. Они по ошибке оставили микрофон включенным, так что я вставила слово наизнанку. Это было забавно."

Сегодня, спустя когда-то немыслимые 35 лет, Дандо ясно представляет как свою карьеру, так и то, что он узнал о живых выступлениях после двух лет вынужденного бездорожья из-за пандемии.

«Да, об этом важно подумать», — сказал автор песен, когда спросил, думает ли он о своем наследии. «Ты можешь делать все, что в твоих силах, понимаешь? И ты должен следовать своему сердцу. Жизнь трудна», — сказал он. «Унизительно вспоминать, как волшебно играть для людей. Я никогда раньше не играл так долго. Так что пришлось вернуться к этому, и это было действительно весело. Как ни странно, чем старше вы становитесь, тем веселее играть рок-н-ролл. Это, вероятно, ужасная вещь с эстетической точки зрения, но она становится все более и более увлекательной. Потому что ты понимаешь, что это на самом деле — это особенная вещь».