Luminarts из Чикаго поддерживает художников с 10-летним обязательством

Во время блокировки ранней пандемии американцы обратились к искусству, потребляя музыку, книги, фильмы и многое другое в рекордных количествах.

Несмотря на повышенное внимание, артисты-исполнители потеряли значительную часть своего дохода, поскольку концерты, спектакли и многое другое иссякли, а площадки и театры закрылись из-за карантина. Для многих других подработки тоже исчезли, поскольку рестораны и бары временно закрылись, стереотип «голодающего артиста» никогда прежде так буквально не применялся в Америке.

Это недооценивает важность работы таких групп, как базирующаяся в Чикаго Культурный фонд Люминартс. Выросший из Чикагского клуба Юнион Лиги, фонд уходит своими корнями в 1949 год, поддерживая искусство более 70 лет.

Сегодня Luminarts ежегодно поддерживает около 20 художников.

«Короче говоря, Luminarts является крупнейшим спонсором невероятных молодых художников в районе Большого Чикаго», — сказал исполнительный директор Джейсон Калаяйнен. «Каждый год мы проходим через очень долгий и вдумчивый процесс, чтобы определить около 20 стипендиатов. Эти ребята занимаются изобразительным искусством, литературным творчеством, джазом, классической музыкой, модой, балетом и архитектурой. Мы выявляем их, а затем вознаграждаем, предоставляя неограниченную стипендию в размере от 10,000 15,000 до 2,500 XNUMX долларов», — сказал он. «После того, как их назначат стипендиатом Luminarts, с этого момента в течение следующих десяти лет они могут возвращаться в фонд и запрашивать до XNUMX долларов в год для поддержки конкретных проектов или возможностей карьерного роста, которые у них есть».

Одним из наиболее ярких элементов постоянной поддержки искусства со стороны фонда является десятилетнее обязательство, которое он предлагает своим сотрудникам, предоставляя им редкую возможность создать художественную идентичность, создавая жизнеспособную карьеру, взращивая каждого в течение целого десятилетия. .

В дополнение к десятилетнему обязательству Luminarts также предоставляет стипендиатам возможности для выступления, демонстрации своей работы, наставничества и профессионального развития.

В то время как американцы сплотились вокруг рассказывания историй и изобразительного искусства во время COVID, легко принять как должное то, сколько аспектов повседневной жизни напрямую связано с искусством.

«Я руководил региональным художественным советом в штате Мичиган, и у него было несколько галерей. Я всегда пытался встряхнуть эти пространства, чтобы привлечь разную аудиторию», — объяснил Калаяйнен. «В какой-то момент мы сделали выставку под названием «Искусство на каждый день». В центре галереи стоял мотоцикл. Были самые разные объекты, о которых люди могут не осознавать в какой-то момент, в которых участвует художник. Это может быть графический дизайнер, промышленный дизайнер или автомобильный дизайнер. Прикладное искусство и рука художников всегда присутствуют в нашей жизни», — сказал он.

«Я думаю, что искусство — из-за сдерживания, с которым мы все столкнулись, — стало окном в другие миры», — продолжил он. «Когда раньше мы могли сесть в машину или в самолет, чтобы добраться куда-нибудь, или даже в метро, ​​это уже было не так. Поэтому иметь доступ к другим идеям, другим культурам, развлечениям и информации через искусство через книги, музыку или фильмы стало действительно важно. И мы действительно видели людей, признающих эту важность. Я думаю, что это действительно нашло отклик у людей».

Хотя выбранные стипендиаты проживают недалеко от Чикаго, влияние фонда ощущается по всей стране и по всему миру: музыканты выступают в Мадриде, на Тайване и в Японии, а артисты балета выходят на сцену в Германии.

Александр Херш Струнник в четвертом поколении, специализирующийся на виолончели, начинающий музыкант с 5 лет, получивший стипендию Luminarts в 2017 году. Оттачивая свое мастерство в Чикаго и Бостоне, Херш также имел возможность учиться и выступать в Берлине, практически беспрецедентная возможность в одном из самых знаменитых городов классической музыки.

«Честно говоря, Luminarts просто на отдельном уровне. В стране очень мало организаций, которые занимаются тем, чем занимается Luminarts», — сказал Херш. «Я думаю, что это отличная модель для других учреждений и других организаций — они действительно поддерживают художников. Это гораздо больше, чем просто соревнование, в котором присуждается приз. У них есть эти проектные гранты, которые позволяют победителям подавать заявки и продвигать идеи и оставаться творческими. Это действительно постоянная и поддерживающая семья. Многие организации любят называть себя семьей, но Luminarts на самом деле таковой является».

29-летний Херш стал соучредителем Nexus Chamber Music пять лет назад с очень конкретной целью — создать новую парадигму представления классической музыки.

Нексус Камерная музыка это коллектив музыкантов. Я его со-художественный руководитель [с Брайаном Хонгом]. И, по сути, каждый год мы проводим двухнедельный летний фестиваль камерной музыки в Чикаго», — сказал виолончелист. «В течение года мы проводим несколько туров, проводим резиденции в университетах и ​​колледжах, вводим в эксплуатацию, и вся миссия Nexus состоит в том, чтобы сделать камерную музыку более актуальной в культурном отношении. Мы делаем это с помощью этих высококачественных музыкальных клипов и живых концертов», — сказал Херш.

«Я беспокоюсь о будущей аудитории, которая будет продвигать это дело вперед. Прошли сотни лет, и это выдержало испытание временем, но я хочу сделать этот материал актуальным. Я не хочу делать это на обочине общества», — сказал он. «Я считаю, что многие из этих форм искусства не могут продвигать себя таким образом, чтобы это соответствовало новой аудитории. Они как бы придерживаются проверенного и истинного. И я просто думаю, что мы делаем это на свой страх и риск. Так что одна из вещей, которыми я увлечен, — найти способ сочетать короткометражные фильмы с классической музыкой», — сказал виолончелист. «Я начал YouTube канал во время пандемии, и он ищет творческие способы использования технологий в наших интересах, чтобы не подорвать искусство, а использовать его, чтобы попытаться привлечь новую аудиторию. Я думаю, что это своего рода ключ».

Херш смог запустить музыку Nexus Chamber с нуля благодаря гранту от Luminarts, который по сути удвоился как начальный капитал.

С тех пор страсть Херша вести за руку молодую аудиторию в мир классической музыки проявлялась по-разному, неотъемлемым компонентом которой стали такие программы, как «Любимая пицца Гайдна».

«Это способ познакомить студентов-музыкантов с камерной музыкой. Nexus запускает его. Но эти концерты бесплатны и открыты для студентов и их семей. Они случаются по вечерам в будние дни. И они знакомят детей с камерной музыкой через Гайдна», — объяснил он сериал, премьера которого намечена на 2023 год. «Гайдн вроде бы изобрел струнный квартет, и он один из самых экспериментирующих композиторов, но он жил 300 лет назад. Все концерты заканчиваются бесплатной вечеринкой с пиццей для всех, кто ее посещает. Я просто пытаюсь найти способы сделать [классическую музыку] интересной и доступной для людей».

Подготовка к выпуску нового проекта под названием Абсент, который исследует музыку, написанную до запрета печально известного духа в начале 1900-х годов, демонстрируя творчество Херша в серии связанных короткометражных фильмов, виолончелист также готовится к своему дебютному сольному концерту в нью-йоркском Карнеги-холле 30 ноября.

Хотя теперь он снова может регулярно выступать и гастролировать, Херш был вынужден искать новые средства самовыражения и заработка в течение последних двух лет.

Для Калаяйнена способность Luminarts предложить своим товарищам какую-то форму поддержки быстро стала решающей.

«Одна из вещей, которые мы сделали очень быстро, — это связались — я думаю, это было к концу марта, если не к началу апреля 2020 года, — но мы связались со всеми нашими коллегами и сказали: «Дайте нам знать, какие платные выступления или концерты или возможности, которые у вас были в ближайшие шесть месяцев, которые были отменены, и мы постараемся выписать вам чек. Это не покроет их полностью, но, надеюсь, немного компенсирует потерю дохода, с которой вы столкнулись», — сказал он. «Мы видим себя партнерами этих людей. Поэтому мы очень хотели убедиться, что проблемы пандемии и потери доходов не оказали на них совершенно губительного воздействия», — сказал директор. «Я бы сказал, что это заставило нас осознать хрупкость нашего мира таким образом, что мы, как организация, действительно хотим иметь ресурсы, на которые можно реагировать позитивно, и быть подстраховкой для наших лауреатов. Поэтому, когда мы думаем об организации, мы также думаем о том, как убедиться, что мы готовы к чему-то еще, что может произойти».

Заявки на получение стипендии уже доступны на сайте Сайт Люминартс и будет оставаться открытым до конца 2022 года, при этом культурный фонд сокращает список, обычно насчитывающий от 500 претендентов до всего 20 стипендиатов Luminarts, что является непревзойденной возможностью для художников в районе Чикаголенд с широким культурным преимуществом.

«Мой фестиваль, Nexus Chamber Music — проигрывать всю эту историю в моей голове, это дико для меня», — сказал Херш, оглядываясь назад. «По сути, я ребенок. Но у меня была такая идея. И я очень амбициозен. И я написал такую ​​подачу: «Я хочу начать свой собственный фестиваль камерной музыки, и вот миссия…» И они поддались на это!» — сказал виолончелист. «Именно та проверка и уверенность, которую они дали, были так важны на том этапе моей жизни. Мало кто хочет быть первым, кто поддержит идею. Но они воспользовались этим шансом. Они так сильно верят в своих артистов. Так что за это я в вечном долгу перед ними».