Джеймс Дин Брэдфилд о музыке New Manic Street Preachers, Марке Ланегане и Connection

За последние 35 лет валлийские альт-рокеры Manic Street Preachers продали более 10 миллионов альбомов по всему миру, постоянно продвигая музыку вперед на протяжении 14 студийных альбомов.

Последняя работа группы, прошлогодняя Ультра яркий плач, включает вклад таких артистов, как Марк Ланеган, который скончался всего через пять месяцев после выхода альбома. В сентябре этого года группа представила расширенную версию своего альбома 2001 года. Знай своего врага, чтобы недавно обновленное и переработанное переиздание. Только что завернув редкий тур по США, группа находится на ранних стадиях записи новой музыки.

«Я думаю, что на данный момент у нас есть около пяти или шести песен. Но мы понятия не имеем, что они означают», — объяснил вокалист и гитарист Manics Джеймс Дин Брэдфилд. «Я буквально не знаю, что некоторые из них имеют в виду. Так что, возможно, сейчас в лирике немного кодификации? Я не знаю, какому стилю мы следуем. Я думаю, что в данный момент мы используем какую-то мышечную память или какой-то инстинкт, который проистекает из нашей коллекции пластинок — что неплохо», — сказал он. «Я думаю, учитывая, что мы все еще в группе друг с другом, и это была наша работа в течение долгого времени, давайте смотреть правде в глаза, на самом деле все еще иметь этот инстинкт фаната — быть под влиянием вашей коллекции пластинок — все еще очень хорошее, невинное место, откуда родом. И я думаю, что это хорошее место для меня».

Я поговорил с Джеймсом Дином Брэдфилдом о роли музыки как связующего звена, его воспоминаниях о Марке Ланегане и о том, что ждет проповедников Manic Street Preachers в будущем. Стенограмма нашего телефонного разговора, слегка отредактированная для увеличения длины и ясности, следует ниже.

Я довольно быстро понял, чего мне не хватало в живой музыке во время пандемии, — это то, как она может объединять людей и объединять их. Насколько это важно для музыки?

ДЖЕЙМС ДИН БРЭДФИЛД: Во время него это было очень важно для меня. Я слушал так много музыки. Каждый кусочек музыки, который, как мне кажется, у меня когда-либо был, я думаю, что слушал в изоляции. Внезапно какая-то музыка начала резонировать со мной больше, чем когда-либо. Я не знаю почему. Есть старая валлийская группа Badfinger, которая начала мне нравиться. А потом эта группа, которой я всегда немного увлекался, называлась The Bad Plus. Несколько их песен просто запали мне в душу и, полагаю, в какой-то степени помогли мне пережить карантин.

Я читал, что ваши тексты на самом деле стали немного более интроспективными в результате пандемии. Как это выразилось в Ультра яркий плач?

JDB: Я думаю, что многие тексты песен появились из-за того, что я больше не знал, как выглядит победа над поражением. Было ощущение, что у тебя отняли все известные параметры реальности. Это было похоже на версию в реальном времени Шоу Трумана, мне. Вот так все чувствовалось. Все было похоже на грустную, простите, извращенную шутку.

Потому что единственное, что мне нравится в жизни дома, в Уэльсе, это то, что я никогда не бываю так далеко от пляжа. Я никогда не бываю так далеко от горы. И вдруг все эти вещи оказались в пределах досягаемости, но никогда еще они не были так далеко. Я не мог выйти. Я не мог пойти на пляж. Я не чувствовал магнитных полей, притягивающих пальцы ног, когда шел по пляжу. Я не чувствовал чувства уважения, которое может дать только стояние на вершине горы. Все эти вещи были для меня такими же, как и всегда – все эти естественные пробные камни – но я не мог их коснуться. Я не мог разделить их. И это была самая странная вещь в мире.

И я думаю, что это многое отразилось в песнях. Это определенно отразилось в таких песнях, как «Afterending». Это отразилось и в такой песне, как «Still Snowing in Sapporo». Я помню, как Ники дал мне слова «в Саппоро все еще идет снег», что было примерно в 1993 или 1994 году для группы. И речь шла о способности видеть прошлое намного яснее, чем будущее. Так что это даже сформировало песни о прошлом. Как песни о прошлом были гораздо более ясными и более законченными, определенными и возвеличенными уверенностью, чем когда-либо было будущее.

Потому что вы можете быть уверены в будущем, когда чувствуете себя счастливым. Вы можете шагнуть в него. Вы можете шагнуть в будущее, и если вы почувствуете, что можете достичь половины того, что у вас есть в сердце и в голове, тогда вы можете чувствовать себя уверенно. Но у нас ничего этого не было. Так что изоляция даже сообщила песни о прошлом. Это повлияло на каждую песню на альбоме.

Я предполагаю, что «Пустая запись в дневнике» была одной из последних вещей, над которыми работал Марк Ланеган, прежде чем он ушел из жизни. Каково было работать с ним над этим?

ДДБ: Просто упомянул Марка… В упоминании Марка нет ничего такого, что не заставило бы меня удручиться. Это сразу же возвращает меня к месту, где я действительно чувствую себя немного побежденным. Потому что я ненавижу тот факт, что для Марка не было голливудского финала — в том смысле, что он прошел через так много и был так жестоко честен о себе и других людях, и о своем опыте, и о том, как много его жизнь и его дисфункция изменили. возможно, повлияло на других людей в его жизни. Он не уклонялся ни от чего из этого. Я не думаю, что он ждал аплодисментов или похлопывания по спине, если быть честным. Но ему удалось превратить это обратно во что-то, что сделало его отличными песнями и записями. Я думаю, что он заслуживает похвалы за то, что действительно остался на этом пути, был честным, а затем превратил его во что-то.

Впервые я как бы встретил его во время турне Oasis в 1996-97 годах в Америке. Тогда я как бы установил с ним связь – в хорошие дни, когда на него не влиял прием наркотиков. В те дни, когда я разговаривал с ним, у нас было так много хороших, маленьких точек отсчета, как Джеффри Ли Пирс. Дикая трава сольный альбом. Потому что, очевидно, он знал Джеффри из «Стрелкового клуба». Он единственный человек, с которым я когда-либо разговаривал о его сольном альбоме. Дикая трава. Вот так мы и стартовали. А потом мы много говорили о Joy Division, Killing Joke и многих других записях. И я действительно ладил с ним в те дни, когда он был общительным, понимаете?

БОЛЬШЕ ОТ FORBESДжеймс Дин Брэдфилд, Мэт Осман о редких маниакальных уличных проповедниках, Suede US Tour

В следующий раз я увидел его, когда я был частью курируемого Джоном Кейлом шоу в Королевском фестивальном зале в Лондоне для Нико. Индекс мрамора. Я делил с ним раздевалку. И, конечно же, на тот момент я не видел его лет 10 или около того. И сразу вспомнил обо мне. Он тут же извинился за человека, которым был тогда. Я подумал: «Тебе не нужно извиняться передо мной. Мне тогда нравилось с тобой разговаривать. Но он должен был. Он явно был на пути извинений перед людьми и т. д. И поэтому мне всегда казалось, что я связался с ним.

Когда он пел в «Blank Diary Entry», он был великолепен. — спросил я его по электронной почте. И у нас был хороший обмен. Он вернулся с этим, и нам не пришлось вносить ни одного изменения. Иногда вы возвращаетесь и говорите: «Можете ли вы изменить эту строку? Вы можете изменить это? Или вы можете изменить весь подход?» Но мы ничего не изменили. Все, что он отправил обратно, было идеальным. Он понял это сразу.

С тех пор, как он скончался, я прочитал много электронных писем, которые мы впоследствии получили друг от друга после того, как он записал эту вокальную партию, и это меня очень огорчает.

БОЛЬШЕ ОТ FORBESМэт Осман о новом замшевом альбоме «Autofiction» и инвестициях в фан-базу

Manic Street Preachers никогда не останавливались. Насколько важно постоянно находить новые способы продвигать музыку вперед?

JDB: Я не знаю, нужно ли это продвигать дальше.

Серьезно, ты должен быть реалистом. Нам 53 года. Средняя продолжительность жизни группы с контрактом на запись составляет около полутора альбомов. Наш следующий будет наш 15-й. Нам невероятно повезло. Нам невероятно повезло, что мы все еще есть друг у друга. И нам невероятно повезло понимать друг друга и иметь терпение друг к другу, чтобы знать, что иногда что-то не работает сразу.

Но мы знаем, что если внутри нас нет новой пластинки, мы как бы знаем, что это конец. Думаю, только так я могу это выразить. Если внутри нас нет новой записи – если нет возможности сделать новую запись – мы знаем, что конец очень близок. Так что в тот день, когда один из нас скажет: «Мне не хочется делать новый альбом», я думаю, это будет началом конца.

Источник: https://www.forbes.com/sites/jimryan1/2022/11/25/james-dean-bradfield-on-new-manic-street-preachers-music-mark-lanegan-and-connection/