Дополненная реальность, экономика авторов, маркетинг B2B и многое другое

По прошествии трех лет, Международный фестиваль творчества Cannes Lions вернули личное присутствие впервые с начала пандемии, и, скажем так, определенно наверстал упущенное время. Тысячи посетителей прилетели на юг Франции, чтобы отпраздновать лучшее в творчестве и рекламе. Опыт вышел за рамки только ежегодного Наградное шоу с множеством уроков, моментов и ярких моментов, которыми стоит поделиться. Вот мои главные выводы ниже:

Vogue & Snap демонстрируют возможности дополненной реальности

Высокая мода встретилась с высокими технологиями в этом коллаборация Vogue и Snap когда они объединились для создания выставки дополненной реальности (AR). Над каждым номером работали такие дизайнеры, как Balenciaga, Диор, Версаче, и более. Внутри вы можете использовать Технология линз Snap сканировать коды, называемые «ориентирами», чтобы показать опыт дополненной реальности и виртуально примерить одежду. Например, в выставочном зале Gucci можно было виртуально примерить выставленные шубу и пиджак.

Хотя это мероприятие продемонстрировало роскошь дизайнерских брендов, оно также подчеркнуло применимость AR в розничной торговле. По данным Snap, 77% клиентов были заинтересованы в доступе к местам, где они могли бы исследовать виртуальные покупки и создать гардероб «попробуй, прежде чем купить», а 66% клиентов, использующих AR, с меньшей вероятностью вернут свои покупки. При этом бренды могут использовать эту технологию для увеличения продаж, сокращения возвратов клиентов и защиты своей прибыли.

Эта выставка также попала в большую тенденцию, поскольку ASOS, Rayban и Sephora, и это лишь некоторые из них, уже используют AR-шопинг для творческого привлечения своих клиентов. Двигаясь вперед, технология дополненной реальности обладает огромным потенциалом, поскольку размер мирового рынка продуктов дополненной реальности, таких как наголовные дисплеи, умные очки и стационарные системы дополненной реальности, в настоящее время составляет 6.12 миллиарда долларов, но, по прогнозам, он вырастет до $ 97.76 млрд. 2028 с Snap в авангарде доведения его до масс.

Генеральный директор LinkedIn предсказывает будущее рекламы B2B

Во время своего выступления генеральный директор LinkedIn Райан Ролански говорил о том, как девять из десяти из крупнейших технологических IPO в прошлом году были компании B2B, а это означает, что в ближайшие годы, вероятно, будет огромный приток инвестиций в маркетинг B2B.

Подобно тому, как Nike и The Coca-Cola Company впервые сделали свои бренды привлекательными для потребителей много лет назад, Ролански предсказал, что больше брендов B2B сделают то же самое, но для своих бизнес-клиентов — и сделают это, наняв больше технических сотрудников, чем раньше. Ролански поделился еще несколькими статистическими данными, которые говорили об этом:

• В 2021 году на каждую нанятую творческую должность приходилось 1.25 технических должности.
• На 32 % сократилось число наймов сотрудников с творческими навыками (такими как стратегия и брендинг) по сравнению с увеличением на 47 % технических навыков (например, программирования).
• Рекламная индустрия потеряла на 5.5% больше людей, чем приобрела за последние 5 лет.

Не удивляйтесь, если в ближайшие несколько лет мы увидим больше B2B-компаний, получивших награды на Cannes Lions.

Пэрис Хилтон, Гэри Вайнерчук и Свон обсуждают маркетинг NFT

В беседе с Лебедь сидеть, Пэрис Хилтон и Гэри Вайнерчук рассказал о будущем NFT и о том, как бренды могут извлечь из этого максимальную выгоду. Хилтон рассказала о том, как она создала раннюю версию Paris World (сейчас размещается в Roblox) еще в 2016 году, что опередило свое время. Ее видение виртуальные ночные клубы, вертолеты и особнякпо существу предсказал то, что мы знаем как метавселенная Cегодня. Именно такое дальновидное мышление привело к ее последнему запуску NFT на Протокол происхождения в сотрудничестве с Сверхпластический.

Ранее в этом году я имел удовольствие лично поговорить с Хилтон и спросил ее о том, как она начала свое путешествие по NFT и работала с Origin Protocol. С этим пришел ее проект «Прошлые жизни, новые начинания», с открытым выпуском 1/1 и одиннадцатью NFT ограниченного выпуска, призванными символизировать завершение одной главы и переход к следующей в качестве защитника и предпринимателя.

Поскольку она и Вайнерчук продолжают инвестировать в это пространство через Ви друзья, они призывают бренды делать то же самое: «Бренды могут позвонить в мою компанию, и я сделаю это», — сказал Хилтон. Ее лучший совет заключался в важности партнерства с нужными людьми — и, конечно же, она одна из них.

Знаменитости призывают к большему разнообразию

Люди часто говорят: «Вы не можете быть тем, чего не видите». В Дом Bloomberg ESG, Сэмюэль Этьен провела панель, на которой были представлены Агентство Мартинаглавный креативный директор Дэнни Робинсон кто говорил по этому поводу:

«76% небелых творческих профессионалов даже не знали, что [реклама] — это профессия, когда они учились в старшей школе», — сказал он. Это ошеломляющая статистика, которая нравится знаменитостям. Исса Рей, Трейси Эллис Росскачества Райан Рейнольдс используют свое влияние, чтобы измениться.

На той же панели с Робинсоном и Этьеном Райан Рейнольдс рассказал о своей последней инициативе: Творческая лестница. Эта некоммерческая организация стремится помочь учащимся из всех слоев общества узнать обо всех творческих профессиях, которые их ждут, и предлагает обучение лидерству для тех, кто только начинает свой путь.

Позже Трейси Эллис Росс размышляла об определенных «программах наставничества», говоря, что несправедливо давать кому-то неоплачиваемую стажировку, а затем оставлять его без работы, когда она заканчивается. Она сказала, что «нет ничего плохого в том, чтобы быть наставником, но давать людям должности. Эти «программы наставничества», которые не оплачиваются — которые используют людей и все, что они могут предложить — и не обещают работу по окончании наставничества, не работают».

На главной сцене «Каннских львов» Исса Рэй рассказала о работе, которую еще предстоит проделать, чтобы увеличить разнообразие и вовлеченность в индустрию. «Я все еще вижу предвзятость в отрасли», — сказала она. «Теперь об этом идет публичный дискурс, люди могут заявить об этом и увидеть результаты».

Рэй подает пример, реализуя мандат во всех своих проектах: 60% всех членов экипажа на съемочной площадке должны быть разного происхождения. Она тоже не в первый раз вызывающая предвзятость в отрасли – в 2014 году она запустила ЦветКреатив, управляющая компания, предназначенная для поддержки различных авторов и создания инклюзивного контента.

Оглядываясь назад на свою карьеру, Рэй сказала, что она больше всего горжусь «создать конвейер [и] заставить людей подняться в отрасли».

Spotify выводит звук за рамки музыки

Помимо проведения концертов в Каннах под руководством Кендрик Ламар, Сообщение Maloneкачества Дуа Липа, Spotify приехали в Канны, чтобы рассказать о другой важной части своей платформы: подкастах.

Менее чем за четыре года они превратились из нескольких подкастов в мировой лидер на рынке. Ли Браун, глобальный руководитель рекламного бизнеса и платформы Spotify сказал, что «создатели являются основой [этого] бизнеса», поэтому так важно поддерживать их.

Spotify также проводил панельные дискуссии с некоторыми из своих лучших специалистов, включая «Бэтмен непогребенныйактеры озвучивания Уинстон Дьюк и Хасан Минхай, которые обсудили адаптацию и свой опыт создания сериала только для аудио.

Spotify ясно дал понять, что подкастинг является приоритетом, и компания стремится привлечь более молодых слушателей. Высококачественные шоу, такие как «Бэтмен на свободе», служат отличным точка входа чтобы зрители могли открыть для себя другой контент от более мелких авторов. С таким количеством различных видов подкастов, которыми можно наслаждаться, Spotify привлекает самых разных слушателей — 32.5 миллиона слушателей в месяц в Соединенных Штатах, и это число только растет.

YouTube поделился последними тенденциями в экономике авторов

В своем выступлении вице-президент YouTube & Video Global Solutions Дебби Вайнштейн рассказала о том, как YouTube заплатил своим создателям 30 миллиардов долларов за последние три года, что больше, чем любая другая социальная платформа. Благодаря программам монетизации YouTube все больше авторов занимаются своим ремеслом на постоянной основе и зарабатывают на жизнь своим контентом.

Вайнштейн также подчеркнул рост популярности YouTube Shorts, короткого видеоответа платформы на TikTok. Она упомянула, что ежедневно шорты просматривают более 30 миллиардов человек и 1.5 миллиарда активных пользователей. Хотя этот формат становится все более популярным среди поколения Z, зрители все еще не отказываются от более длинных видео. На самом деле, 59 % зрителей используют YouTube Shorts, чтобы находить темы, которые они хотели бы посмотреть в более длинных версиях, а 60 % из них используют YouTube, чтобы найти больше контента в шоу или фильме, который они только что посмотрели, то есть эти два формата на самом деле дополняют друг друга. конкуренции.

Вслед за Вайнштейном, глобальным директором YouTube по культуре и тенденциям Кевин Аллокка представил увлекательный основной доклад о последних тенденциях и идеях на платформе. Он рассказал о нескольких растущие жанры контента, в том числе:

• «Творцы комфорта»: По словам Аллока, 83% представителей поколения Z используют YouTube для просмотра успокаивающего контента, который помогает им расслабиться. В результате такие форматы, как ASMR, продолжают развиваться, поскольку зрители обращаются к создателям за помощью, чтобы они чувствовали себя «комфортнее» и меньше беспокоились.
• «Общественное творчество»: Создатели превращают нишевые интересы в общий опыт. Отличным примером является Big Jet TV, который привлек почти 250,000 XNUMX зрителей, чтобы посмотреть создателя. Освещение Джерри Дайера самолетов, направляющихся к Сторм Юнис, когда они приземлялись в аэропорту Хитроу.
• «Многоформатное творчество»: Аллокка подробно остановился на предыдущем замечании Вайнштейна о том, как создатели используют короткометражки и полноформатный контент, чтобы дополнять друг друга.

Позже Аллокка поговорил с создателем Марк Робер о своем путешествии по YouTube за последнее десятилетие, когда они вспоминали меняющийся ландшафт и то, как лучше всего ориентироваться в нем. В заключение они сказали, что их лучший совет создателям — сосредоточиться на построении диалогов, экспериментировании с форматами и реагировании на потребности своей аудитории.

Со всем, что произошло на «Каннских львах» в этом году, несомненно, были моменты, которые я пропустил, поэтому не стесняйтесь оставлять комментарии ниже, если вы были там и у вас есть какие-либо другие выводы или уроки, которыми можно поделиться.